宋代已有了木版雕印的年畫在市場上出售，改變了完全用手繪的狀態。 這類年畫在使用上都是一年一換，而且粘貼在居室的固定位置上，宋代城市經濟有了巨大的發展，商業繁榮，城市生活豐富多采，促進了年節民俗藝術的發展。 如《耕織圖》、《三元報喜》《四方進寶》、《財庫之門》、《大過新年》、《闔家歡慶》等等風俗畫。 清末鴉片戰爭之後，中國五口通商，西洋商品文化進入中國，市場需要大量的廣告海報促銷推廣。
- 綿竹年畫的橫披，一般是表現人物衆多的大場面的《文姬歸漢》、迎春圖》等。
- 至於反映集體生活場景的，則可在《大過新年》、《慶賞元宵》等年畫中看到。
- 同樣一張木刻版，通過不同藝人的加工，就出現了各種各樣的藝術效果，所以用一句話概括，綿竹年畫繪畫畫性強。
- 在漫長的歲月裡，隨著年節風俗的演變而衍生形成的一種中國民間特殊的象徵性裝飾藝術，它的起源可以追溯到人類遠古時期的自然崇拜觀念和神靈信仰觀念。
- 多個村子，“家家會點染，戶戶善丹青”，畫店鱗次櫛比，店中畫樣高懸，各地商客絡繹不絕，是名副其實的繪畫之鄉。
歷史上民間對年畫還有著多種稱呼：宋朝叫“紙畫”，明朝叫“畫貼”，清朝叫“畫片”… 中國年畫 辛亥革命前後，年畫不僅沒得到應有的發展，反而遭受冷遇，究其原因，主要是受戰亂的影響。 此期間以上海的老月份牌為代表的石印年畫走俏大江南北，形成了一道獨特的“老月份牌”風，一大批月份牌名家脫穎而出，如謝之光、周慕橋、金梅生、杭樨英、胡伯翔、徐泳青、鄭曼陀、葉淺予等。 新年畫運動推行的初年，上海在印行數量上成績顯著。 中國年畫2025 上海在解放前就是石印、膠印年畫的印刷出版基地，有着雄厚的生產基礎，匯聚了大批優秀的美術從業人員，自然成爲華東地區的主要年畫供應地。
中國年畫: 歷史沿革
據史料記載，楊柳青年畫興起於明末清初，至清中葉達到全盛。 明代永樂年間，京杭大運河的開通及天津漕運的興起，使楊柳青成為南北商品交易的重要集散地，經濟日益繁榮。 周邊地區的木版年畫藝人先後遷居楊柳青鎮，發展業務。 中國年畫2025 南方精緻的紙張、水彩運到了楊柳青，加上鎮外盛產的杜梨木非常適宜雕版，令年畫在此處興盛起來。 蘇州桃花塢、天津楊柳青、山東濰坊和四川綿竹，是我國著名的四大民間木刻年畫產地。
東漢蔡邕《獨斷‧卷上》記載，漢代民間已有在門上貼「神荼」、「鬱壘」的習俗。 每年自從過了冬至，進入臘月，過年的氣氛就開始越來越濃了。 中國年畫2025 做應節的食品，蒸花饃，年糕，煮灶糖，做豆腐，割年肉，置辦年貨，準備年菜，忙得不亦樂乎；三十大年夜從皇家到尋常百姓都要闔家圍在一起吃團圓飯，守歲迎年，放鞭炮，拜天地，祭祖先。
中國年畫: 中國
燙發、短袖旗袍衣長及地，都是30年代的時尚，時髦的裝扮暗示出她們所使用的“雙妹”化妝品也最時髦。 中國年畫 中國年畫 消費與品味超前的時髦女郎，無形中使商品獲得了更高的可信度。 其他月份牌畫家如鄭曼陀、金梅生、關惠農、關祖謀、倪耕野等都有不少旗袍美女佳作。 其中鄭曼陀首創的擦筆水彩畫法，更成爲月份牌畫壇的經典技法：不特別強調明暗調子，隻用炭精擦出淡淡的素描關系，再敷之于水彩，使畫中美女面容白裏透紅，光潔細膩而滋潤。 月份牌畫中人物比例有所誇張，類似今天時裝畫的某些表現技法，多用八頭身、八頭半身與九頭身，使旗袍女郎更顯得長身玉立，姿秀不凡。
- 武畫除大量民間題材外，更注重反映重大時代變革，以表達人們對國事的愛憎，對人生的美好期望。
- 夏挽群认为，新年画内容的创新要确保在传统年画固有艺术风范、人文内涵、艺术风格的基础上做自然延伸，更重要的是外在形式上的创新，内容还应该是传统的，所谓“新瓶装旧酒”。
- 各地制作年画时的要求和操作工艺反映着各产地不同的文化取舍和文化之间的差异，同时也反映了年画的传承方式——家传、招徒、办学——所蕴涵的民族精神、民族标识、社会的组织力以及其中的生活经验和情感。
- 它與天津楊柳青、山東濰坊、江蘇桃花塢、四川綿竹並稱爲中國民間木版年畫的五大生産基地。
- 在人物塑造、刀法及設色上，具有樸實、稚拙、簡練、豐富的民間美術特色，故數百年來一直暢銷于海內外，歐洲許多國家的博物館及藝術館都有收藏。
他埋頭于古版畫稿，苦心鑽研基本功，漸漸畫出了名氣。 仅能够在天津杨柳青、河北武强、山东潍坊、河南朱仙镇、四川绵竹、陕西凤翔、福建漳州、广东佛山、湖南滩头等地仅存的年画作坊看到这些尚存的年画。 中国政府已经启动了“中国民族民间文化保护工程”，传统木版年画也和许多其他濒危的传统民族民间艺术一样，被列入了抢救和保护对象。 木版年画是中国历史悠久的传统民俗文化艺术形式，有着一千多年的历史。 年画中门神的历史最为悠久，早在汉代就已经出现了“守门将军”的门神雏形。 唐代以来佛经版画的发展和雕版技术的成熟、宋代市民文化的发展都大大促进了木版年画的繁荣。
中國年畫: 中國民間藝術
正月初一一大早放炮仗，拜年，舞獅子，耍龍燈，討壓歲錢，迎財神等等，一直要到正月十五觀花燈，元宵吃完才結束呢。 農曆新年，俗稱『過年』，是中華民族幾千年來最為重視的節日。 在中國傳統文化裏，正月朔日，一歲之首，也就是一年的第一天稱為『元旦』，又叫『元辰』、『元日』、『元朔』。 中國年畫 漢武帝時制定『太初曆』以正月初一為元旦，和1911年辛亥革命後採用以陽曆1月1日為元旦是不同的。 1994年籌備「賀新年─中國年畫與年俗」展覽，開始了博物館的木版年畫收藏。 博物館現藏1,000多幅民間版畫，並購藏近2,000塊版畫刻版；除此之外，月份牌亦是博物館收藏之列。
中國年畫: 上海小校場年畫崛起的原因
在人物塑造、刀法及設色上，具有樸實、稚拙、簡練、豐富的民間美術特色，桃花塢年畫也稱「姑蘇版」。 有趣的是，月份牌原是以宣傳、推銷商品爲要旨，但從它面世以來，占據主要畫面的不是商品本身，而是人物或其他風景名勝（極少量）。 作爲主角的商品隻被處理在邊框等不大顯眼的地方，退居從屬地位。
中國年畫: 上海小校場年畫的專家－張偉
作為一個生命的記錄和觀察者，倫勃朗最終了解，藝術家最大的幸福是「體驗人生」。 再看維米爾，從《代爾夫特小鎮》平靜的水天之光到《戴珍珠耳環的少女》的唇、眸、耳環上的高度亮點，擅於捕捉光的顏色的光學大師維米爾創造了和倫勃朗迥然不同的光世界，兩人相映成趣，留給世人無限美好的憶想。 內容有各種動、植物等掌故，如喜鵲登梅，燕穿桃柳，孔雀戲牡丹，獅子滾繡球，三羊（陽）開泰，二龍戲珠，鹿鶴桐椿（六合同春），五蝠（福）捧壽，犀牛望月，蓮（連）年有魚（餘），鴛鴦戲水，劉海戲金蟬，和合二仙等。 中國年畫 神荼（音申舒）和鬱壘（音玉律）是門神的開山祖師。 《山海經》裏記載，在東海裏有座度朔山，山上有棵蟠曲三千里的大桃樹，樹頂有只報曉的金雞。
中國年畫: 中國木板年畫(組圖)
半印半繪的加工工序，使楊柳青年畫更接近工筆重彩國畫，從而形成了高古俊逸的藝術風格。 這些地區年畫在清雍正、乾隆年間具有相當規模，其作品大多以簡練的線條、鮮艷的色彩，並融入改革開放新題材，注重情節、情趣和造型的表現，人物生動可愛，富有活力，使作品別有新意，頗具觀賞和收藏價值。 1959年12月23日，由全國美協、人民美術出版社聯合舉辦了《十年宣傳畫展覽》，共展出政治宣傳畫175幅，電影宣傳畫21幅。 由蔡若虹、邵宇、張光宇、古元、西野、鄒雅、郁風、安林、王角、趙域、方菁、盛此君、沙更世、詹建俊、邵晶坤、王朝聞等40餘人出席了會議，爲宣傳畫的未來發展作出了貢獻。
中國年畫: 木版年画
用焦點透視法而又設第二主點，類似中國傳統的散點透視。 「禦容」肖像是以西法為主參酌中法的郎世寧肖像畫法，有的景物用不甚明顯的明暗法，其餘人物，山水，樹石用中國傳統畫法。 八十年代以來，隨著改革開放的加快，商業化、城市化、現代化和旅遊業的衝擊，傳統民俗的變異，傳統年畫處於瀕於滅絕的邊緣。
中國年畫: 文化
這類年畫常見的有《三國演義》、《西遊記》、《水滸傳》、《紅樓夢》、《白蛇傳》、《牛郎織女》等。 人們往往通過這類題材成長了知識，並接受了傳統的道德教育。 洋人們在銷售商品或逢年過節時便將這種漂亮實用的廣告畫隨同售出的商品贈送給顧客，極受中國城鄉客戶的歡迎。 中國年畫2025 由於效果顯著，這種廣告畫很快便流行開來，成為中外商家常用的廣告宣傳形式，而中國民間則將這種能夠張貼懸掛，便予查核年月的廣告畫統稱作「月份牌」。
中國年畫: 製作方法
年畫是在漫長的歲月裡，隨著年節風俗的演變而衍生形成的，它的起源可以追溯到人類遠古時期的自然崇拜觀念和神靈信仰觀念。 中國早期的年畫都與驅凶辟邪、祈福迎祥這兩個母題有著密切關係，在祈禱豐收、祭祀祖宗、驅妖除怪等年節風俗習俗化的過程中，逐漸出現了與之相適應的年節裝飾藝術，如畫雞於戶，畫虎於門等等。 而福壽天官、當朝一品、加官進祿等吉祥題材，也是當時民眾最喜歡的內容。