一生自畫像多不勝數的 Frida Kahlo，如活於當下，肯定是愛 selflie 的戀相狂，風格不只是濾鏡也非過場效果，窮一生眼光觀感發酵技術升華才能成就真正藝術家的個人標記。 李思汝不想被看扁，她要告訴全世界，自己不是光有運氣與外表的小公主。 進入4As廣告公司擔任美術指導後，她連開數日通宵班，亦面不改容，深得上司賞識。 除了創作本身，圈中的交融讓藝術文化互相影響，正就一波新浪潮，彷似王家衛和李思汝般，以生命影響生命。 創作，或多或少都反映著原創人的內心，對思汝而言，筆下人物是她的各個小分身。
- 【明報專訊】在香港搞藝術，很多人會一笑置之，要在藝術與商業化之間取得平衡談何容易。
- 例如我也會買PANDORA，因為它的飾品幾乎是百搭，並能配襯任何OUTFIT，就算你著得好簡單，但戴上手鏈、耳環或項鏈後，便已經可以襯出一個新造型，絕對是很好的時尚配件。
- 在周刊專欄創作時，身邊人對她的一席話，為她的創作路上點了顆明燈。
- 街頭塗鴉當中所需要的訓練和技巧，比肉眼看見的來得更深遠，作為當代藝術派的Afa，有別於「原始、自由」的塗鴉風格，她追求對線條和畫作的完美執著，無疑是兩種風格。
- 不過做演員有趣的地方是，不但可以代入不同角色，並能夠嘗試用不同目光去看世界或演繹，極具有挑戰性。
- 中国台北队彭晓彤和陈薇安抹平分差，李梦上篮得手稳住局面。
- 這次合作，正好看見兩種藝術文化態度的交融、相互影響的過程。
跟 Pinky 開始經理人關係也算是緣份，我們工作上的來往都有好幾年，有時她看不過眼我在很多地方都不太懂處理，竟然主動提出幫我做，我二話不說大叫好，讓我可專心去做自己想做的事了。 就這樣，她以筆下人物向街頭塗鴉輝煌年代致敬，化身成Kate Moss、Playboy的廣告二次創作，為街頭創作傳奇人物Cope作塗鴉基礎，以輔助身份配合是次展覽。 香港嘛，不過是個文化沙漠，事事與「錢」字掛勾，金融、地產、或者四個「師」才是保命之選，可當然並不包含「插畫師」。 當人人愛説，香港做藝術注定死路一條，卻依然有些人，偏要投身創作行列，以畫明志，誓要為這乾涸土地，帶來一抹養份。 Earth tone的衣服，但又不喜歡整個人看上去一片「太舒服」的感覺，所以我會將亮點放在accessories上，一些設計特別或sharp色的帽子、手袋、鞋，能夠營造反差感覺，有趣而帶點不尋常，這種矛盾風格我最喜歡。 Gigi：我記得有時候我們一起時會突然蹦出一個一樣的想法，有時候會說出同一句說話，雖然不算是一種個性，但遇到這種時候，的確會很感到訝異。
李思汝: Mona in MV (台灣)
多人都覺得我的畫風偏向黑暗、不安，因為最初開始畫畫的時候，都是畫商業作品為主，包括廣告平面、動畫、專欄等，並要呈現出開心、正面的感覺，比較偏向表面上的表達方式，也主要為服務客戶為主。 但過了幾年後，我便認為需要為自己創作一個新系列，真正為自己出發，所以當時便開設首個展覽。 畢業後，她曾以藝術總監的身份在大型廣告公司工作，合作品牌和對象囊括本土及國際品牌和音樂家。 2018年，Afa 榮獲DFA香港⻘年設計才俊獎的創意智優⻘年設計才俊獎。 2020年，Afa 積極參與慈善活動，包括與梁愷昍婦癌基⾦會於富藝斯協辦的「普通不過…展覽」以及香港畫廊協會於佳⼠得舉辦的籌款活動，反映她在藝術市場上越來越受到認可。 繼2020年香港畫廊協會(HKAGA)與標誌性時尚品牌Salvatore Ferragamo合作後，她的畫作 《Sugar Cubes》 也被該品牌購入收藏。
直至今時今日，當有不安的情緒時，發夢夢境一定是回到中學那畫面。 那個不安感是會牽扯到情緒，我個人永遠都是籠罩着一些焦慮、緊張的氣氛，所以畫畫的時候，自不然也投射出來。 李思汝2025 在糖衣包裝還是甜美公仔的背後，不但發現原來作品帶出了黑暗感，那時候更開始愈走愈偏鋒，並開始對自己更坦白，所以過去的一兩年，作品再變得極端地陰暗、恐怖，有時候去到畫妖怪、情色的作品，又會再TURN DOWN番。
李思汝: Tag Archives: 李思汝
受到《愛神之手》王家衛所啟發，思汝對手指的表達十分著迷，更成為影響她作品風格的一大元素。 李思汝2025 Sabrina：以前讀英國文學的時候，其中有一個女詩人的詩我是聽到有點想哭，她是Maya Angelou，她是一位黑人詩人，她以自己的詩句為自己的民眾發聲，而她親自讀出的時候，完全感受她的力量。 Gigi：我覺得這是一種心態，平時social media是一種分享，只要你心態不是想去炫耀什麼就沒有問題。
- 次节比赛，李月汝一人连得7分带队反超，郑伊秀篮下得手后，李月汝再次连拿6分帮助中国队取得9分领先。
- 直至今時今日，當有不安的情緒時，發夢夢境一定是回到中學那畫面。
- Earth tone的衣服，但又不喜歡整個人看上去一片「太舒服」的感覺，所以我會將亮點放在accessories上，一些設計特別或sharp色的帽子、手袋、鞋，能夠營造反差感覺，有趣而帶點不尋常，這種矛盾風格我最喜歡。
- A：我覺得最Iconic的妝容有三個，分別是Ezra Miller在今年Met Gala時的妝容，整個妝容也是眼睛，實在是太出眾，難以忘記。
- 但是演戲始終是被動的，反之畫畫卻不用別人給予機會，同時主動地去表達內心的自己，這種感覺絕對是令我最滿足、最感受到自己的價值。
- 「桌⼦遊⼈」展出Afa 精⼼繪畫的作品，透過她精細的勾線、邃密的筆觸，配合柔和⾊調，突顯藝術家的感性和敏感。
作為故事的結局，這幅畫作緊密呼應孤立⽽⼜相互聯繫的主題，為這個動蕩的時代帶來了⼀線的希望和歡樂。 李思汝 香港畫家，畢業於香港理工大學設計學院，曾在4As廣告公司任職高級藝術總監，擁有廣告演員、模特兒及香港電台《好想藝術》節目主持的多種身分。 數年前專心投入繪畫創作，為台灣歌手魏如萱《雪女》MV繪畫的插畫，獲提名入圍台灣金曲最佳MV獎。 我作畫的最大命題，是人類的恐慌、孤寂、人與人之間渴望愛的連接。 以前我喜歡畫人類肢體，這些身體曲線能感性地表達人性蠢蠢欲動的生命力，令我很着迷，自己也經常看浮世繪、古怪漫畫、山海經這類作品。 但最近的作品少了情慾題材，反而多了一層糖衣包裝，希望能以甜美風格接觸到更多人，當中亦會用上不同符號如眼球、米奇老鼠等pop culture元素，表達更多自己的感受。
李思汝: Terrance & Cassie 雀巢 Drumstick 甜筒 廣告 2013
明明是條件優厚的天之驕女，李思汝卻處處表現出技不如人的自卑。 李爸爸是室內設計師，李媽媽從事會計，李思汝自小備受寵愛，中小學均入讀傳統名校，畫畫、排球、小提琴，樣樣皆能。 偏偏她就是不讓自己定下來，因為於她眼中，不安能轉化成好奇，好奇可衍生出熱情，讓你釋放出探索未知人生的動力。
中国台北队彭晓彤补篮命中，李梦先是篮下得手，随后命中三分，将领先优势扩大到42分。 郑伊秀和陈晏宇连续得手，李月汝补篮再次命中，张茹连得4分后，中国女篮最终收获一场44分的大胜。 我會透過創作不斷去尋找自己真實的感覺，它也幫助我更了解自己。
李思汝: 談善言、Afa Annfa、張蔓姿、張蔓莎｜「香港電影未死。」四位本地it girls對談錄
因為她最經典的眼妝有兩條眼線，猶如配合名媛的放浪型人生（吸毒、放蕩），而且Smoky eyes也是一個永恆的iconic妝容。 最後就是Heath 李思汝 Ledger的JOKER造型，這麼多演員飾演過JOKER，但最成功、出眾的就是Heath Ledger這個妝。 而掉落的眼妝亦同樣是述說出他糜爛而破碎的一生，是很成功和深入民心的妝容。
李思汝: 街頭文化進駐商場空間，是矛盾還是交融？
Sabrina：其實也不會，在於外界來說她的確多了一個歌手的身份，但在於我來說，我們的相處也沒有不同，但卻是一個對我很好的影響，看到她的事業正在向前衝，很鼓勵我也要往前進。 A：化妝對我自己的意義是由自己決定如何呈現怎樣的自己給別人看，和穿衣服一樣。 而且分場合來決定，好像大部分時間想偷懶，便會把重點放在唇上，希望自己可以有強烈的感覺。 但如果上參加DFA比賽時，會塗上溫柔點的唇色，給人一種謙卑的感覺。 A：我覺得最Iconic的妝容有三個，分別是Ezra Miller在今年Met Gala時的妝容，整個妝容也是眼睛，實在是太出眾，難以忘記。 第二個就是60年代Andy Warhol和Bob Dylan的情人－名媛 Edie Sedgwick 。
李思汝: 【展覽】「桌子遊人」- 李思汝 (Afa Annfa) 個展
李思汝（AFA LEE）滿腦子的古怪想法，加上對新奇事物充滿好奇心，近年更選擇專注畫插畫。 仔細留意她的作品，其畫風不但精緻美麗並複雜黑暗，亦正好映襯出她內心的陰暗與不安，絕對是個有故事的人。 A：因為我自己很喜歡60、70年代的造型，加上也不是喜歡一些甜美的少女妝容，比較鍾情於型格、不受限制，反叛一點的造型，所以希望smoky eyes能再次流行。 加上smoky eyes本身就有一種自由奔放的意味，而我自己本身較為含蓄，所以也傾向喜歡自由的人，還有Rock and roll的妝容和文化。 Afa 從對日常生活的觀察之中獲得啟發創作的情感和氛圍。 李思汝 她以獨特的敘事角度把流行文化的圖像挪用到虛構人物身上，以此表達她內心對外在世界的反思。
李思汝: 作為插畫師的你，平時又會不會收集首飾？
由廣告模特兒轉身畫家這條路，是比平常花雙倍的力氣，才可讓人忘掉之前的身份，認同自己的畫。 成名要趁早是真，我倒沒所謂，始終在香港要有話題性，才會容易引起關注，名氣有好處自有壞處，總會有人在背後說靠以前的曝光率才讓人認識，沒人留意我在畫畫方面的實力。 正值那段失意時期，我立即回：「I‘m 李思汝 available!」想不到他們也上心，安排參加群展之外，也替我作個人展覽，逐漸成為他們 in-house artist 的一份子。
李思汝: Rainbow Yeung 楊楚鴻 – 板長/板前 煙燻鯖魚壽司 廣告
A：藝術家Louise Bourgeois和草間彌生，她們兩個人都很忠於自己，而草間彌生還是有精神方面的疾病，但她選擇以藝術自己療癒。 A：通常我會躲在家裡哭，或是吃很多東西，很多人會像MV一樣選擇跟朋友說，但我就會自己慢慢消化自己的情緒，以前我會很急進，但現在就嘗試放慢一點。 我平日很喜歡買首飾，不限於手鏈、耳環、項鏈等，自己也擁有很多得意首飾，因為我喜歡把首飾當作全身上下的亮點之一。 例如我也會買PANDORA，因為它的飾品幾乎是百搭，並能配襯任何OUTFIT，就算你著得好簡單，但戴上手鏈、耳環或項鏈後，便已經可以襯出一個新造型，絕對是很好的時尚配件。 A：時裝和化妝的關係是密不可分，因為完整的造型是妝和衣服的一體，需要互相融合。 我有朋友是fashion victim，把所有潮物放在身上，或者是誇張裙子，但因為和妝容不合，導致整個造型也不完整。
李思汝: 模特兒、插畫師、演員三選一，你最享受哪一個身份？
然而，都已經是 Slash 世代，你給人見到的太多面向，反而更自然，自此對目標清晰踏實，知道自己的時間分佈。 當年正值九七多事之秋，她的家人轉到內地發展，一家人聚頭的機會減少。 加上同學們都極有才華，相比之下，她自覺是一個甚麼都不懂的笨女孩。
李思汝: Afa Lee 李思汝 @ Jam Play #005
這次畫展為藝術家⾸次在JPS畫廊的個⼈畫展，在2019冠狀病毒病（COVID-19）之下，Afa 李思汝2025 透過作品，反思及回應全球流⾏病所帶來的獨特社會景觀。 「桌⼦遊⼈」的故事，由種種⼈與桌⼦之間錯綜複雜的關係中展開。 2020年初，冠狀病毒再度爆發，使香港再次陷入公眾恐慌和緊急狀態。 李思汝 李思汝2025 ⾝處⼈⼝稠密的城市裏，Afa 感受瀰漫的緊迫感和焦慮感，觀察被打斷的都市⽇常。
這也是一個social media trend，鼓勵大家的獨特性，一物多用，用不同方式去表達自己。 如是者，她內心交戰了半年，有感模特兒工作可以暫時支撐生活，於是決心走出comfort zone，一走已經有六年了。 從Contemporary Art走進Street Art的街頭世界，自己彷如當初個展「桌子遊人」中的小角色，本著探索者的精神、帶著局外人的自覺，闖進街頭文化之中，來場意識上的流浪。 或許骨子裏都帶點反叛基因，讓筆下人物從畫廄跳進牆壁，成為街頭文化一部份。 不難發現Afa筆下人物，總是以扭曲手指的姿態出現，難道這是「手控」的一份莫名執著？
李思汝: 【八月號封面人物】對照記 李思汝 Afa Lee
中国女篮迎战中国台北女篮，中国女篮首节遇到困境落后中国台北队2分，进入次节比赛后，李月汝连拿13分帮助中国女篮走出困境，随后中国女篮掌握局面，逐步扩大领先优势，并且没有给中国台北队任何机会，比赛早早失去胜负悬念。 李思汝2025 最终中国女篮以104-60大胜中国台北队挺进四强，中国女篮在半决赛的对手将是朝鲜队。 接下來會舉辦我的第二個東京展覽，希望能在亞洲獲得更多機會。
李思汝: Afa LEE 李思汝: WHO AM I ?
不過，現在的感覺又不同了…… 又變回用糖衣包裝開心的感覺，希望畫作會帶給別人反思的片刻。 A：我覺得個心境比以前平和，因為不再自我懷疑的時候，就開始建立到自信，現在的自我議題反而是如何在工作和身心中獲得平衡。 我有買過PANDOR AME系列的串飾，記得是有眼晴、花與仙人掌的元素，個人也比較喜歡串飾細細粒，只要細心留意的話，更會發現到細節位。 李思汝2025 手鏈上的串飾不但能夠自行組合，我選擇的更是花眼晴與仙人掌，其實都是相當代表自己的故事。 所以首飾當然能看到一個人的性格，因為當你認真去選擇每一粒串飾的時候，不論是可愛設計還是有特別意思，其實每一個人的選擇，都是代表到自己的特色。
李思汝: 「桌子遊人」- 李思汝 (Afa Annfa) 個展
我從沒立志要做插畫家，不過因爸爸是室內設計師，小時候已常跟他一起畫畫做勞作，培養美術興趣。 我最享受的一定是插畫師身份，因為從這一方面是能夠表現最深層的自己，其實我已經沒有做演員很久了。 在幾年前，因為想專注畫畫，其實都有推到某些工作，並希望全心全意投入其中。 不過做演員有趣的地方是，不但可以代入不同角色，並能夠嘗試用不同目光去看世界或演繹，極具有挑戰性。 但是演戲始終是被動的，反之畫畫卻不用別人給予機會，同時主動地去表達內心的自己，這種感覺絕對是令我最滿足、最感受到自己的價值。 題材上，香港的確比較保守，人畜無害和可愛的風格最受歡迎，因為大家需要的是共鳴，愈能連結生活日常事就愈喜歡。