戰後日人撤離在台設立之唱片公司，使得戰後初期的流行音樂文化，轉為以廣播電台播放及歌手走唱的方式，傳播給民間大眾，覺醒的知識份子投注大量熱情於台語歌之中。 日治時代末期，《望春風》、《雨夜花》、《月夜愁》等歌皆被強迫改編成日本軍歌，望春風被改成（大地在召喚）日語的日本軍歌（因為政治因素）於廣播媒體或後期無線電視媒體上，無法成為主流的台語歌曲很快的沒落。 而依舊受到民間喜歡及大量傳唱的望春風，仍受限於此項箝制而流傳度稍稍遭到影響。 台語流行歌曲2025 台語流行歌曲2025 不但如此，該歌曲的原唱，甚至作曲作詞者即使出現，也常以「佚名」取代。
- 《愛拼才會贏》歌曲中唱到“一時失志不免怨嘆，一時落魄不免膽寒……三分天註定，七分靠打拼，愛拼才會贏”等等。
- 其時，華語流行音樂的影響力遠遍新加坡，馬來西亞及印尼， 而鄧麗君的歌聲亦傳至中國大陸。
- 熊仔、蛋堡等嘻哈界創作者以大量互相配合的韻腳增添了華語音樂的豐富程度。
- 〈愛情你比我想的閣較偉大〉是全台破4億票房電影《當男人戀愛時》主題曲，也是茄子蛋御用MV導演殷振豪首部執導長片。
- ）是一首由鄧雨賢作曲、李臨秋作詞的臺灣民謠，首度傳唱於1933年的日治時期臺灣，原唱者為1930年代的古倫美亞唱片當紅歌星純純。
- 今日，年輕音樂人為台語歌注入新血，加入獨立搖滾、饒舌、電子，為台語歌增添新感受。
《青蚵嫂》感情色彩和意境和《望你早歸》有異曲同工之妙，一樣的傷感哀怨，一樣都是唱出了社會低層人物悲慘的人生遭遇和對于命運的控訴。 不同的是從這首歌裏我們可以更深入的了解到台灣人民特有的生活文化和生存環境，所營造出來的整體意境是一幅真實、生動的生活畫卷，從中我們可以赤裸裸地窺見那時候的台灣人民在貧困艱難的生活環境中的悲傷、無奈、欲哭無淚的心情以及面對現狀的力不從心、屈服妥協。 孫燕姿剛出道時唱過一首歌曲叫《天黑黑》，其中有幾段起著畫龍點睛作用的閩南語唱詞，取材的就是一首在台灣以及福建閩南地區膾炙人口的民謠。 由于年代久遠，具體歌名叫什麽己經沒有確切的根據，總之從這首鄉土氣息濃厚歌詞幽默詼諧的歌曲當中，讓我有一種強烈的親切感和歸屬感。 時光仿佛一下子倒流到從前，似曾相識的場景，樸素單純的鄉村生活，藍天白雲、鳥語花香的山野風光都在腦海裏如放電影般一幕幕重現，感動由然而生久久無法泯滅。 廣東毗鄰香港、澳門，是文化大革命後期至改革開放時期包括華語流行音樂在內的各種流行音樂經香港、澳門輸入中國大陸的門戶，受流行音樂薰陶多年，又是多個經濟特區的所在地，現代工商業發達。
台語流行歌曲: 精選書摘
所創造的男女對唱的表演型態風靡一時，張琪、謝雷、孔蘭薰、青山、吳靜嫻、美黛、趙曉君、姚蘇蓉、紫薇、余天、陳蘭麗、楊小萍、尤雅、陳盈潔、楊燕皆是其座上賓，鄧麗君因演唱台視晶晶連續劇主題曲，15歲初出道時首次參加群星會，成為該節目年紀最小的來賓。 商業性的中文流行音樂是與留聲機同步出現的，後者最早是由法國人Labansat帶至上海西藏路的。 閩南語歌曲所傳唱的內容，大多描寫人們日常生活中最普通最常見的場景，感嘆人生又勉勵進取，極易引起人們的共鳴。 其歌詞一般純樸通俗又感情豐富，旋律大多都帶著入骨的悲愴，充滿韻味又易于傳唱，很快得以流傳開來。 從1970年代後半到80年代在中老年之間產生了卡拉OK高潮，細川一樣適合在卡拉ＯＫ唱的演歌歌手抬頭了。
早期閩南語歌曲的創作源泉大多來源于社會低層人物的生活和情感經歷。 台語流行歌曲 他們把對于人生的種種領悟轉化為動人的旋律表達出來，以物喻人以景喻情，感情色彩生動真摯情真意切，可以說其中每一個跳動的音符就是一段心情一個故事。 創作于上世紀40年代，描述的是日據時期獨守空閨的台灣婦女對被日軍征召到南洋當軍夫生死不明的丈夫真摯的思念之情。 哀怨傷感的旋律樸實真摯的歌詞完美搭配，處處流露出一種催人淚下的感情氛圍，讓人仿佛回到了那個戰火紛飛民不聊生家庭破碎的年代，一下子便感觸良多情緒難以平復，即是對那個時代人們深深的同情，也是在控訴和遣責將無鼙百姓推向黑暗深淵的罪惡製造者。
台語流行歌曲: 演歌無所不在
多數人印象中的台語歌都有個「氣口」，像是連綿的顫音或帶點哭腔，不過其實這與台灣早期的台語歌唱腔截然不同。 台語流行歌曲2025 戰前的台語歌以「歌仔戲」為基調，音節清脆、平直，之後歷經社會變遷，台灣人開始寄情於昔日的政權，因此台語流行歌曲開始模仿「日式演歌」。 黃明志一位備受關注的音樂人、導演和演員，也被視為華語流行音樂和影視文化領域的重要人物之一。 台語流行歌曲2025 他的音樂作品極具多樣性，融合了流行、說唱、電子、民族音樂等多種元素，既有抒情的歌曲，也有富有爭議和批評的歌曲。 他在音樂和電影製作上的跨界尝试和對社會現象的敏銳觀察，贏得了廣泛的關注和認可。
- 龔秋霞、姚莉、白光、吳鶯音、張露等上海海派時代曲音樂人，因戰亂南遷至香港發展，香港開始成為時代曲的接續發展中心，後因邵氏、電懋影業競爭，歌舞片盛行，幕後代唱演歌雙棲成為常態，代表者為葛蘭、葉楓、淩波、潘秀瓊等人。
- 一首歌，唱著一則在地故事，讓這張歌單，為你描繪這片美麗的台灣風景。
- 以下會介紹1980年至今，每個時期最熱門的台語歌手及特色所在，讀者們可將此做為參考，以利在盲聽音樂前，藉由本文優先篩選出最適合自己口味的幾首歌曲。
- 不過即使受制於法律約束，無法再肆無忌憚的抄襲日本歌曲，也都沒有撼動台語流行歌曲的內涵風格，反倒是讓台語流行歌曲的內涵或精神特徵走向了正典化之路。
- 雖然演歌有上面所說的特徵，仍很難明確區分清楚演歌跟其他流行歌曲。
- 「樹也在呼吸、吃東西，它用它的方式呈現生命。」她所描述的樹，是個不貪的生物，讓樹回歸自然，用自然的物質醫治樹木，是她的方式。
演歌所使用的音階多為日本古代民謠採用的五声调式，如對應西方的音樂理論，其中的陰音階相當於自然小音階除去第4音和第7音（以A調自然小音階的音名為例，係去掉D音和G音），由於餘下的五個音，包含一組三全音（F音和B音），這亦是令日本演歌擁有獨特韻味的原因之一。 這種以陰音階所寫成的歌，由古賀政男所發揚跟普及，自此構成當代演歌基本型態。 古賀旋律普及初期，東京藝術大學畢業的聲樂家藤山一郎(本名增永丈夫)的聲樂技巧是為主流。 直到1960年代美空雲雀確定了在演歌界巨匠的地位之後，利用裝飾音(小節)表現古賀旋律，以突顯演歌歌手個性的唱腔，才正式獲得日本演歌的主流地位。
台語流行歌曲: 五月天－心中無別人
第三屆（1991年）金曲獎開始把最佳男、女演唱人獎，增加為最佳國語男、女演唱人及最佳「方言」男、女演唱人獎，這開啟了台灣流行音樂獎項以語言分類之門。 在歷經本土化或民主運動後，台語流行歌曲開始擺脫低俗、下流的污名，成為許多音樂獎項正視的對象；而隨著正典化，「亦台亦日」的唱腔也被披上「傳統」的聖袍。 如序章中所述，許多人開始把那種具有濃厚黏稠感，也就是經常使用轉音／顫音技巧將拍子拖很長的唱腔，看待成台灣人「歌唱傳統」的方式，並以其頗能彰顯台灣人的「心靈」為理由，持續傳承沿用它。 作為近年最紅的台灣獨立樂團之一，茄子蛋多首台語歌曲都成了年輕時代的傳唱金曲，以MV在YouTube觀看人次為參考數據，截稿前，成名作〈浪子回頭〉有1億2000萬、〈流浪連〉則有9500萬，破億在望！ 其他如〈親愛的無情孫小美〉和〈這款自作多情〉皆破千萬，足見人氣之高。
台語流行歌曲: 台灣戰後初期及戒嚴時期
A：隨著新生代歌手陸續加入台語演唱的行列，現在也有不少台語饒舌作品可以欣賞。 例如臭屁嬰仔的《三歲小孩》、潤少的《潤少專屬》、五木的《漂》等等都很值得參考。 由當年的傳奇新人阿杜、和永遠的金曲天后江蕙共同演唱的《夢中的情話》，直到現在仍經常在 台語流行歌曲2025 KTV 的排行榜上出現，也常作為歌唱比賽男女合唱環節的歌曲選擇，可說是難以超越的人氣對唱曲目之一，對於愛唱歌的讀者而言是值得練習、認識的一首好歌。
台語流行歌曲: 最新文章
錄音機(收錄機)與磁帶(卡式錄音帶)的流行使留聲機及唱片逐步退出歷史舞臺。 1949年，中華人民共和國成立，中共取得政權，開始在文化領域推行了一系列的革命政策，推行的其中一項政策便是將流行音樂宣佈為色情，至此在中國大陸，流行音樂被嚴厲壓制，只容許中國民族音樂與中國革命音樂，嚴重打擊中國音樂發展。 解放後，廈門也有一批藝術家在為閩南語歌曲呈才竭智：上世紀五六十年代廣泛傳唱的《我愛我的台灣》，即是楊揚整理的；陳鄭煊寫了不少閩南語歌詞，並傳授給學生；尤金滿蒐集了大量閩南童謠，並編成舞蹈登台表演；羅時芳寫了不少廈門歌仔和歌仔戲的研究文章，頗有影響。 鴉片戰爭後，廈門成為開埠口岸，閩南傳統歌謠開始在此匯集、流行、出版。 19世紀50年代，僅印售閩南語歌仔冊的書局就有文德堂、會文堂、博文齋、世文堂、崇經堂、輔仁堂、文記堂、鴻文堂、石印書局等；泉州的琦文堂、清源齋、見古堂和上海的點石齋、開文書局等也印刊閩南語歌曲到廈門發售。
台語流行歌曲: 就愛台味！2022台語婚禮歌單大公開 婚禮上是如此契合又甜蜜♫
比如，陳培豐只聚焦在台語流行歌曲如何折射台灣人集體精神結構，是因為他所論述的時期並不存在「客語流行歌曲工業」和「原住民流行歌曲工業」。 然而，如果這樣的「缺席」能在其論述中「在場」，那麼此一論述可能會翻出不同面貌，或者可以像陳培豐前作《想像和界限》裡日治時代「殖民地混成語」那樣細緻複雜。 以演唱霹靂布袋戲主題曲「非常女」走紅的黃妃，於2001年推出首張專輯「追追追」，正式進軍歌壇。 黃妃以甜美的歌聲，深情的唱功，以及驚人的爆發力，深獲樂迷們的喜愛，並於2011年以「相思聲聲」專輯獲得第22屆金曲獎最佳台語女歌手獎項。
台語流行歌曲: 社會與公眾
在粤语市场，王菲的经典歌曲《容易受伤的女人》《爱与痛的边缘》《暧昧》等脍炙人口，在国语市场她的《我願意》等众多作品更是经久不衰，甚至在日本她的歌曲《Eyes On Me》也取得了极高知名度。 同时王菲也是許多知名歌手如蔡依林、孫燕姿、王力宏、陈奕迅、梁靜茹、S.H.E、容祖儿、许茹芸、谢霆锋、李健等两岸三地众多知名歌手歌手的偶像，為華語音樂、华语乐坛留下了众多文化遗产以及极其深远的影响。 閩南語歌壇在華語樂壇影響深遠，成為一股不可忽視的力量，滲透入每一個角落。 有很多在國語歌壇己功成名就開拓一片疆天地的知名歌手為了豐富自己的音樂生命，擴大自己的知名度和影響力，紛紛跨足閩南語領域小試牛刀演唱閩南語歌曲，這就是俗稱的“雙聲帶”歌手。 比較有代表性的是蘇芮、蔡琴、潘越雲、張清芳、蔡幸娟、張宇、陳升、齊秦、周華健、伍佰、張洪量等。
台語流行歌曲: TNL 網路沙龍守則
時隔2年，第2張創作專輯《虛空現下》總算面世，這次她與4位樂手以創作營模式共同創作，帶給樂迷全新升級的黃宇寒，成品令人欣喜。 父親是客家人、母親是印尼華僑，除了繼續聽見她在主流曲風中打造的客語音樂，也在歌詞融入中文、客家及印尼三語，展現多元文化養分。 台語流行歌曲 ”放眼中文樂壇，樂隊這個配置較為少見，春麵融入古典元素、客語及河洛語的母語韻味，還有吉他和獨特流行女聲，實驗創新和諧，且親和力十足，清新得如沐春風，不自覺就愛上。
台語流行歌曲: 台語流行音樂
除了王菲外，同时期香港还涌现出了许多突破地域限制、享誉华语乐坛的女歌手，比如林忆莲。 她的经典作品如《伤痕》《至少还有你》《为你我受冷风吹》等在两岸三地都具有较高的知名度，是大融合时期具有代表性的天后级女歌手。 早在20世紀二三十年代，由廈大教授羅常培記錄的廈門方言民謠《龍眼幹歌》（趙元任製譜），就在閩南風靡一時並流傳到台灣。 台語流行歌曲 1927年，廈門著名詩人謝雲聲就蒐集、整理、出版了《台灣情歌集》。 在10幾歲、20幾歲的年輕人之中，有不少對這些曾經有代表性的暢銷曲、歌手的存在沒有認知的人。
台語流行歌曲: MyMusic 2020年度排行榜 台語單曲 TOP 50
讓我猶為痛心的是，時至今日上述情況依然沒有任何改善的跡象，且有越演越烈的趨勢。 陳培豐的《歌唱臺灣：連續殖民下臺語歌曲的變遷》分析了從日治時代到戰後1970年代的台語流行歌曲，從曲源、翻唱、曲調、唱腔、歌詞等角度，指出其不變與流變，勾勒出台灣從戰前到戰後近五十年的政治經濟史與社會文化史。 本文以台語歌的轉音、顫音及「分岔的舌頭」作為評論《歌唱臺灣》的切入點。 2010年代新派台語歌崛起，許多臺灣歌手憑著母語能力，在一張專輯內同時收錄華語及臺語樂曲，包括：五月天、伍佰、蕭煌奇、秀蘭瑪雅、李英宏、鄭宜農、旺福、盧廣仲、玖壹壹，再度撐起台灣流行音樂的一片天，也有別於傳統台語歌，呈現出不同的樣貌。 中后期网络平台如QQ音乐，彩铃等崛起，标志着素人能在网络发表作品走红成为知名歌手的开端，其中郑源04年成为彩铃总量之冠；杨臣刚凭着老鼠爱大米一首歌曲传唱整个华语地区；2010年左右QQ音樂更出現「三巨頭」：分別是許嵩、汪蘇瀧及徐良。 因為他們長期在QQ音樂熱歌榜佔據前三，與周杰倫、陳奕迅等传统唱片歌手并駕齊軀。
台語流行歌曲: 演歌的情調
比如，這類台語歌其實也是日治時期酒家文化（例如北投溫泉旅館區飲樂與淫樂的文化），戰後在唱盤上的復甦與再現呢？ 1960、1970年代大規模和遠距離的「離農」，讓翻唱日本「望鄉演歌」（都市民謠演歌）與「股旅物」（江戶幕末日本開始工業化時的大眾藝文）的歌曲，成為遠離農村家鄉到都市工廠勞動、深受資本主義剝削異化的勞工的哀歌。 決定韓風婚紗攝影15個關鍵 從絕美逼真的韓風攝影棚拍到精緻系的自然外…weddings全站熱搜 20個北部熱門打卡景點推薦！ 蜜月免參加旅行社就能到的私房秘境 不一定要去像馬爾地夫一樣的蜜月勝地才能擁… 1.播放此張歌單 2.打開播放中的單曲頁面並點選歌詞 3.左下方如果有「麥克風」按鈕就可以使用 ＊部分歌曲暫時沒有提供『跟著唱』功能，我們也不斷努力爭取更多歌曲，合法授權使用跟唱功能。