画家反复描绘自然的神秘无常与作为人类栖身之所的房屋，后者将人的身体与精神从无限且永恒的自然中短暂地分离。 在《雪屋1》中，房屋幻化为生物式的腔体，包容并保守着个体生命的情感、记忆与想像，也令自身的故事得以开启。 而从个人拍卖表现来看，当前的成交额处在一个较低的位置，这样的表现或许是基于当前的市场热度更偏爱年轻艺术家，因而转移了关注度。 从“艺+综合指数”来看，短期虽然呈现下滑，但从长周期角度观察，走势呈现出规律的上涨态势。 方力钧比岳敏君成名还早，甚至岳敏君的创作还受到其影响。
如果说90年代的艺术有一种生猛、野蛮，甚至是生硬的“傻劲儿”的话，那么今天的艺术家们都在寻找一种“巧劲儿”。 那时候的艺术给人的感觉是生猛野蛮地往前发展，艺术创作凭借着直觉胡冲乱撞，大家都在试图去打破。 岳敏君：这个问题其实是我们的视野问题，就像是我们如果是一个村子，有人看到你画的画跟村里的人画的不一样，大家就会觉得你画的不是这个村子的东西，认为你是外来的。
岳敏君: 海港城將舉辦藝術家 岳敏君「笑可笑 非常笑」公共藝術展
這種個人崇拜是在某種市場條件下由個人物質迅速滿足後而產生的一種身體舞台感。 「自我」成了自我的放大，成了「英雄」，成了需要在舞台上表演出來的東西。 「自我」沒有具體的社會身份，或者說還沒有來得及形成具體的社會身份；「自我」是最普通化的，同時也是最自我崇拜化的。
岳敏君之类的艺术当然一眼就能看出霍克尼的形式主义的影响和安迪沃霍尔作品控制的成分。 第一部分我就说了，中国这个早期当代艺术的市场是由外国资本操控的。 岳敏君2025 岳敏君2025 一是中国的这些艺术家这种形式尝到了甜头，二是国外资本对产品输出的控制，所以就慢慢形成了这种复制。
岳敏君: 大笑人岳敏君：傻笑人的自我审问
现年61岁的岳敏君，仍在中国持续活动中，近年在广东、云南等地都还有举办个展，2020年时还展出了新的大笑系列——原本眯眼开口的人物，改成了脸部变成怒放的花朵，不变的是依旧夸张的开口笑容。 从“艺+综合指数”来看，2014至2018年，王广义的市场活跃度表现较为平稳。 而从个人拍卖表现来看，并未非常理想，这或许是因为市场对其新作品尚未完全接受，仍有待市场考察。 在“艺+综合指数” 岳敏君2025 中（该指数为雅昌指数出具衡量艺术家在艺术市场历年活跃度的参考工具），张晓刚的拍名还是非常靠前，仅次于靳尚谊和崔如琢。 能看到张晓刚在2017、2018年的表现较为活跃，这或将可以看作是艺术家拍卖价值回暖的预示。
- 此后又从绘画本身逻辑发展出“迷宫”“表皮”“重叠”。
- “每个画家的喜好不一样，我就喜欢这样家徒四壁的感觉。
- 岳敏君與川久保玲早在 10 年代初就有會面機會 ，彼時的北京接連迎來 COMME des GARÇONS 的店鋪入駐以及川久保玲設計的 I.T.
- ”而自己是按照自由的状态选择了自己认为正确的方式去将“笑脸人”进行到底。
- “那个时候市场的繁荣，让许多民众关注起了当代艺术。
- 但他不愿选择用坚持一词，在他看来，“用坚持这个词好像艺术家很有被动感。
- 这是过去一周多以来中国民族主义者在网络上攻击文艺工作者“侮辱国家”的最新案例。
因此，他決定「叛離」這份人人口中的「金飯碗」工作，投身于北京圓明園的「畫家村」。 正是從那時候開始，「大笑人」的形象開始出現在岳敏君的藝術創作中，那副閉眼大笑的面孔也成了那個年代的符號記錄。 探討發生在世界上不同城市裡的美學事件，從藝術、設計、展覽等各層面議題中，以作品賞析、人物側寫或深度專訪方式，挖掘更多值得人們關注與思考的美學態度。 岳敏君 自参加了1999年的第48届威尼斯双年展后，岳敏君成为了历届威尼斯双年展的受邀中国当代艺术家，其鲜明的艺术特征更是为中国当代艺术以及文化在世界舞台上写下了不可忽略的重要一笔。 当代唐人艺术中心荣幸地宣布，2022年12月15日在北京798第二空间，推出中国著名艺术家岳敏君的个展“幸福”。 在博主“紫荆树”的上述博文下，一条受到数千点赞的回复写道：对这个没啥不适感，况且军人个体也可以是幽默有趣的嘛。
岳敏君: 岳敏君
新时代结束了以前严格管制的社会主义制度，该制度拒绝了人格，而倾向于集体思维。 同时，对改革的政治反应为中国社会提供了相对自由，也为当代中国艺术的相对自由发展做出了贡献。 岳敏君2025 玩世现实主义是一种艺术风格，旨在唤起中国快速发展，城市化和向西方开放的心理影响。
而在此次作品中使用的发泡材料聚氨酯则为作品带来了更多随机性变化，同时，材料自身带有的一定厚度令画作的局部呈现出近似“浮雕”的效果，艺术家在此进一步试探雕塑、绘画等艺术媒介的定义与边界。 岳敏君：当代艺术就是要发现问题、创造一种新的事物，改变我们习以为常的各种行为和方式，但官方还没有做好文化的准备。 他们仅仅是种无奈的感觉，认为必须要认识到这种状况。 我觉得谈一个社会是否能接受各种创造的东西，或以这种创作为责任，其实质是指在文化状态中必须是我们有责任要创造一种新的文化。
岳敏君: HiSoUR 文化 艺术 历史 人文
岳敏君记得第一幅“笑脸人”，前景画的是穿了泳装的女人似乎在笑，后面也有一两人在笑。 在此基础上，岳敏君不断提炼、改变，一两年后才开始画面中所有形象都是自己，每个人物都是张大嘴巴没心没肺地大笑，却又紧闭双眼；动作夸张，却又充满自信。 岳敏君2025 當時留在北京是從藝術和信息的角度來考慮的，當你從事藝術創作的時候，你可能需要可以交流的對象，可以思考的東西或者任何能對你的思維有幫助的見聞，這些氛圍和化學反應還是比較重要的。
岳敏君: 战报 紫檀雕暗八仙小柜领衔 北京翰海2023春拍古董珍玩专场圆满收槌
嘴巴啥的就是美术作品一种夸张的表达方式，个人觉得不必矫枉过正。 该艺术家网站隶属于北京雅昌艺术网有限公司，主要作为艺术信息、艺术展示、艺术文化推广的专业艺术网站。 旨在传播艺术,创造艺术,运用艺术，推动中国文化艺术的全面发展。
岳敏君: 岳敏君作品欣赏 《从十字架降下来》 1997年作
类似说一个艺术家坚持、突变、创新，其实都带有被动感，不是按照自由的状态去创作。 其实对艺术家来说，最好的就是保持一种你认为正确的方式。 岳敏君，中国当代艺术的领军人物，国际著名艺术家。 1962年生于黑龙江大庆，1985年就读于河北师范大学美术系油画专业，现生活、创作于北京。
岳敏君: 岳敏君：CdG 合作、時代情緒與大笑思考
当艺术变成一种艺术家可控的理性，这种理性是一种艺术上的“权力的理性”。 岳敏君：迷宫系列其实就是我想表达的那种我对我们自身文化的困惑，我们总是受困于我们自我营造的迷宫中，从一个空间到另外一个空间，似乎有一种变化，但现实却是没有变化的。 岳敏君 这个迷宫指向的是，看似有些东西被外来文化打破了，但其实并没有被彻底打破，可能只是在表象上产生了一种刺激，看似觉醒，但核心问题却依然没有得到解决。 岳敏君：画面中的大笑，从一开始到现在我觉得本质上并没有什么改变。 我自己也会反问为什么能持续这么长时间画大笑，没有结束，我觉得还是关注问题。 或许中间有一段时间，这种笑会倾向于日常话的表达，或是纯粹的艺术语言的表达，但是过了一段，那种问题意识又回来了。
岳敏君: 岳敏君 Yue Minjun
群体审美是随时间前进不断进化的，这和生活美学的进化其实有着一致的曲线。 岳敏君 在变化之中，回归最为本质的核心，以“合理化”的设计构造生活美学，以理性驱导生活美学的进化，才能在巨变的时代潮流之中，一直找准群体审美的关键点。 而与生活息息相关的产品也是如此，COLMO所打造的AI科技高端家电，就是对于1%超级个体生活美学的一次重塑。
岳敏君: 岳敏君作品欣赏 《大笨鸟》 2004年作
“笑脸人”符号让岳敏君在中国当代艺术发展中占有一席之地。 岳敏君2025 曾经凭借“笑脸人”见证了中国当代艺术扶摇直上，而金融危机之后，中国当代艺术“崩盘说”、“重新洗牌说”一度甚嚣尘上。 以股票形式分析艺术家未来行情，看涨、看跌声一片的，岳敏君是第一个；当代艺术F4已经瓦解，岳敏君作品流拍就被视为例证。 当然，纵使外界争得热闹，当事人岳敏君却似乎还想用一“笑”置之。 先是去年底在澳门艺术博物馆展示“岳敏君：偶像制造”，又于近期在南京艺术学院美术馆开展岳敏君个展“大脸画”。
岳敏君: 讀油畫 岳敏君：到底在笑什麼
最重要的，zf对人民有关当代艺术的教化为0，巧妇难为无米之炊，中国当代艺术的苗头很快就自我消解了。 而当网友向该美术馆反应问题时，客服回应说，《海陆空》是艺术家岳敏君玩世现实主义的代表笑脸人作品之一，您也可以参考该艺术家的其他作品一同观看，感谢对和美术馆的关注与建议。 玩世现实主义（Cynical realism）是中国艺术的当代运动，尤其是绘画形式，始于1990年代。