2003年11月29日，臺北縣政府將這首代表淡水特色的歌曲刻成歌碑，豎立在淡水漁人碼頭情人橋旁[2]。 1970年代臺灣颳起一股校園民歌的風潮，陳明章的音樂創作才華也隨之沸騰。 也是在1993年，長期靠喝酒提昇創作靈感的陳明章陷入了一場人生的重大困境。 也是在1992年，陳明章在結束其巡迴台灣各大學的校園演唱會以後，發現自己整個人似乎已經空掉了。 陳明章 陳明章2025 也是在1992年，陳明章在結束其巡迴臺灣各大學的校園演唱會以後，發現自己整個人似乎已經空掉了。
- 這群人便組了「黑名單工作室」，一反過去臺語過於悲情的傳統腔調，而以RAP、民謠、搖滾的歌曲形式來詮釋。
- 這群人便組了「黑名單工作室」，一反過去台語過於悲情的傳統腔調，而以RAP、民謠、搖滾的歌曲形式來詮釋。
- 陳明章說，作曲前他與導演聊了一個晚上，回去就睡不著，寫到第二天早上。
- 陳詠賢在無任職期間，多次到內地採訪庾文翰母親找尋兒子的新聞，而她在一星期前，更致電庾母，叮囑她好好保重身體，想不到這竟是她向庾文翰媽媽的最後慰問。
- 其代表作有《戀戀風塵》電影配樂（1985年）、《戲夢人生》電影配樂（1993年）、〈伊是咱的寶貝〉（1993年）、〈流浪到淡水〉（1995年）、〈追追追〉（1998年）、〈撼山河〉、〈淡水風雲〉（2020年）等。
1989年，標榜為另類臺語搖滾的《抓狂歌》專輯由滾石唱片出版，每首歌都反應當年政經社會的現象，「計程車」、「阿爸的話」寫明當時人民生活的景況，而「民主阿草」一歌更以諷喻萬年國會、批判政府的犀利詞句，大膽的諷刺臺灣政治問題。 黑名單工作室賦予臺語歌一種新風貌，也充分表達了當時的時代背景，更提醒一個令臺灣人省思的問題[3]。 根據陳明章自己的說法，「成立音樂教室後，我才開始思考：什麼叫作臺灣音樂？我的臺灣音樂是什麼？」[2]。 讓他有這種省思的影響因素，一個是臺灣的傳奇素人歌手陳達，另一個是二二八事件。 1990年，陳明章樸實而獨特的音樂開始逐漸在台灣的流行音樂市場走紅，他於該年出版了《現場作品(1)》、《下午的一齣戲》兩個音樂專輯，並於隔年再出版《現場作品(2)》音樂專輯。
陳明章: 音樂目錄
南迴鐵路穿越中央山脈南段、連結台灣海峽與太平洋，因全長近100公里、隧道多達38座，為蒐羅沿線火車內外的景觀、驛站風貌與鐵道活動，蕭菊貞先後動員2組空拍在內的10組攝製人員。 人物找到之後，蕭菊貞覺得這群人有趣又可愛，「南迴不是沒有故事，是我們忘了他們。」她努力將人物的記憶串聯成篇，呈現更多樣的面向。 全片動員10組人力拍攝，經由國藝會補助、小額贊助與群眾募資等方式籌得經費，耗時6年完成，音樂人陳明章也以大廣弦、阿美橫笛等本土樂器，替詩意的影像和聲。 彼時陳明章和陳明瑜創作力豐沛，但礙於國語政策，寫出來的歌卻沒有發表機會。 那大約是解嚴前10年，正好是民歌末期，劉文正、陳淑華，蘇芮…等人的「明天會更好」年代。
展開鐵道田野調查後，蕭菊貞發現台灣環島鐵路很長，又有產業鐵路、港口鐵路等，內容浩瀚豐富，覺得個人難以處理。 但那時和鐵道相關的朋友都提醒她：這時想拍火車，不要想別的，趕快去拍南迴線，因即將全線電氣化，鐵路地景也會改變。 原本對南迴有些陌生的蕭菊貞，陷入苦思，最後因「再不拍就要沒了」的想法驅使，跨出第一步。 陳明章 2屆金馬獎最佳紀錄片得主蕭菊貞執導的新作《南方，寂寞鐵道》以南迴鐵路為核心，留下全線電氣化前的最後身影，記錄從司機員、維修員到土木工程師、工人、周邊店家等的共同記憶，由鐵道看見台灣生活史。 陳明章成了國寶級樂器月琴代言人，透過調整吉他調弦，開創了「月琴吉他調弦」「南管吉他調弦」「海洋吉他調弦」，精準抓住了從台灣傳統音樂到原住民傳統音樂的各式和聲，被他稱之為2音調弦理論。
陳明章: 開始思考什麼是台灣音樂
在學生時代，他的哥哥比較會唸書，一路考上高中，媽媽和姊姊就合買一把2700元的結他送給他哥哥以作為獎勵。 陳明章2025 然而這把結他，哥哥沒摸幾次，倒是讓當時才國中二年級的陳明章拿了去玩，為他後來走上音樂創作的道路埋下了伏筆[3]。 1956年，陳明章出生於臺灣陽明山管理局北投鎮（今臺北市北投區）。 1987年《戀戀風塵》在法國南特影展獲得最佳電影配樂，是臺灣第一部在國際影展獲得配樂獎的電影2。 陳明章 從此，侯孝賢拍電影就找陳明章作配樂，1993年《戲夢人生》的電影配樂，則是獲比利時法蘭德斯影展最佳配樂[2]。 經過半年，侯孝賢的助理突然打電話問他：「願不願意替侯孝賢所導演的《戀戀風塵》作配樂？」他那時候正在銀樓做生意，聽到這個消息以後高興得跳起來，生意也不做了[2][1]。
- 1970年代臺灣颳起一股校園民歌的風潮，陳明章的音樂創作才華也隨之沸騰。
- 病痛迫使陳明章停止創作，一直到兩年後，1995年才又寫下另一首多數臺灣人都耳熟能詳的歌曲〈流浪到淡水〉。
- 2002年首次执导演筒的处女作品《MVP情人》即赢得该年度台湾偶像剧收视冠军，之後又五度拿下该年度的台湾偶像剧收视冠军。
- 然而這把吉他，哥哥沒摸幾次，倒是讓當時才國中二年級的陳明章拿了去玩，為他後來走上音樂創作的道路埋下了伏筆[3]。
- 根據陳明章自己的說法，「成立音樂教室後，我才開始思考：什麼叫作台灣音樂？我的台灣音樂是什麼？」(引自郭麗娟 2005)。
- 佢喺臺灣彰化出世，1990年12月開始以歌手身份推出頭一隻臺語唱片《向前走》，銷量超過40萬張[1]。
- 真的找不到適當的話語，他就會起身拿月琴來示範，好像樂器才是他的翻譯。
- 回想4歲到6歲跟著阿公到處看戲的情境，陳明章表示，小小年紀的自己，總是被台上的戲偶動作、身段唱腔深深引(郭麗娟 2005)。
事實上，20歲到30歲這段時間，他已經累積許多創作，但在國語政策下，這些熠熠發光的歌曲，只能壓在酒瓶底。 《戀戀風塵》在法國南特影展獲得最佳配樂獎，這一個肯定，讓陳明章獲得了持續創作的信心，他在接受訪問時這樣表示：「有人肯定，心裏才比較踏實一點，覺得音樂這條路可以繼續走下去」[4]。 《戀戀風塵》在法國南特影展獲得最佳配樂獎，這一個肯定，讓陳明章獲得了持續創作的信心，他在接受訪問時這樣表示：「有人肯定，心裡才比較踏實一點，覺得音樂這條路可以繼續走下去」[4]。 陳明章2025 一向支持他的母親和姊姊，各買了一架鋼琴送他，母親還甚至不惜斥資送他一臺YAMAHA四軌錄音座，並將住家四樓裝潢成四間隔音室，改成音樂教室，陳明章於是成立「青青音樂教室」，白天下樓照顧母親的銀樓生意，晚上則在音樂教室傳授吉他[2]。 這群人便組了「黑名單工作室」，一反過去台語過於悲情的傳統腔調，而以RAP、民謠、搖滾的歌曲形式來詮釋。 1989年，標榜為另類台語搖滾的《抓狂歌》專輯由滾石唱片出版，每首歌都反應當年政經社會的現象，「計程車」、「阿爸的話」寫明當時人民生活的景況，而「民主阿草」一歌更以諷喻萬年國會、批判政府的犀利詞句，大膽的諷刺台灣政治問題。
陳明章: 〈流浪到淡水〉以及「淡水走唱團」
這是2000年所出版之《山城小唱/陳達珍貴錄音夢幻再現》這個音樂專輯CD的封面(「風潮唱片」發行)。 陳明章2025 陳銘章毕业于世新大学视觉传播系，以话剧导演的身分跨足电视界，完成过多部偶像剧，其所拍攝的偶像剧大多为经典之作。 2002年首次执导演筒的处女作品《MVP情人》即赢得该年度台湾偶像剧收视冠军，之後又五度拿下该年度的台湾偶像剧收视冠军。 2005年由明道、陈乔恩主演的《王子變青蛙》打破《流星花園》在2001年創下的收視紀錄。
陳明章: 開始思考什麼是臺灣音樂
2002年首次執導演筒的處女作品《MVP情人》即贏得該年度台灣偶像劇收視冠軍，之後又五度拿下該年度的台灣偶像劇收視冠軍。 2005年由明道、陳喬恩主演的《王子變青蛙》打破《流星花園》在2001年創下的收視紀錄。 最成功的作品；《命中注定我愛你》更是破天荒的以「商業偶像劇」之姿贏得2008年台灣電視金鐘獎「最佳戲劇節目獎」，成為金鐘史上首部贏得該獎項的偶像劇，被譽為「台灣偶像劇金牌導演」。 多年來陳明章在屏東、台東學到的台灣音樂技藝，這次都派上用場，主旋律更在一夜之間完成。 陳明章 陳明章說，作曲前他與導演聊了一個晚上，回去就睡不著，寫到第二天早上。
陳明章: 音樂作品
事發後，陳的家人獲警方通知，趕到案發現場了解，其間遇到陳的同居男友，雙方發生爭執，有人更向陳的同居男友斥罵，指他累死人，最後要勞動警方和解，並在單位內撿獲三頁紙遺書，透露因感情問題困擾而尋死，初步相信死因無可疑。 陳明章 陳詠賢在無任職期間，多次到內地採訪庾文翰母親找尋兒子的新聞，而她在一星期前，更致電庾母，叮囑她好好保重身體，想不到這竟是她向庾文翰媽媽的最後慰問。 2006年夏季，陳明章為愛之味公司出品的「水果醋方」飲料電視廣告創作台語主題曲〈我要呷醋〉，由黃妃主唱，陳明章合音及彈奏吉他，日本、巴西混血的名模香月明美（Akemi）擔任代言人。 陳明章 陳明章2004年出版的精選輯《伊是咱的寶貝》CD封面(滾石有聲出版社發行)。
陳明章: 製作宣傳
陳明章就像布袋戲裡的「神醫琴魔」怪老子，無論是流行音樂還是傳統歌謠，在他撥弄琴弦的指尖下，都只是滷菜一碟。 加入結他社後，每天從晚上9點練結他到早上4、5點，回家睡到下午再去上課，到學校最重要的不是上課，而是先到教官室偷換點名單，然後再去結他社混[3]。 2006年初，陳明章為愛鮮家公司出品的飲料品牌「『卡打車』身體補給水」電視廣告創作主題曲，並自彈自唱。
陳明章: 曾收伍佰當助理成音樂啟蒙 陳明章嘆：國外得獎才讓質疑聲消失
這首唱遍全台的〈流浪到淡水〉，是陳明章有感於盲人歌手金門王與李炳輝走唱人生的無奈和悲苦，而於30分鐘內完成的作品。 這首歌在1998年獲得第九屆金曲獎流行音樂作品類最佳作曲人獎。 2003年11月29日，台北縣政府將這首代表淡水特色的歌曲刻成歌碑，豎立在淡水漁人碼頭情人橋旁(郭麗娟 2005)。
陳明章: 陳明章大事記
陳達是臺灣最傳奇的說唱藝人，20歲便開始走唱生涯，其中還因大病而瞎了左眼，半身不遂，在高齡65歲時被史惟亮、許常惠發堀發片，引起臺北藝文界的一陣騷動。 陳明章2025 陳明章是偶然之間，在一家西餐廳聽到陳達唱歌，「陳達的歌聲直指人心，我終於發現自己所缺少的，就是對土地的情感，對本土文化的反省，回首自己過去的華語作品，霎時驚心不已」[2]。 根據陳明章自己的說法，「成立音樂教室後，我才開始思考：什麼叫作台灣音樂？我的台灣音樂是什麼？」(引自郭麗娟 2005)。 讓他有這種省思的影響因素，一個是台灣的傳奇素人歌手陳達，另一個是二二八事件。 這群人便組了「黑名單工作室」，一反過去臺語過於悲情的傳統腔調，而以RAP、民謠、搖滾的歌曲形式來詮釋。