他指今次展览展出的作品都经过仔细挑选，保证老少咸宜，包括雕像《椭圆形的佛像》和色彩斑斓的雕塑《 Flower Matango》。 「村上隆」这个名字，放在任何语境下来阐述，几乎都是「赞美」与「争议」并存的。 Vans除了非常舒适穿上就不想脱下来之外，品牌的潮流懒散和动感，和村上隆那些动画的色情风格雕塑、大朵大朵的花和bling~bling~的亮片本来就非常搭调。 今年刚刚发售的村上隆Vans限定版，最突出的就是色彩斑斓的太阳花和咧嘴笑骷髅元素。
作为艺术品，它们又很难跟商业画清界线，既现代又能追溯传统根源，时有浮世绘及琳派的风格，并且人人都能亲近欣赏。 可爱诡异的漫画式图像其实在嘲讽越来越肤浅浮面的大众文化，扁平而且欠缺深度，也就是这样玩味戏谑背后的严肃和批判，让他成为目前国际上最热门、也最具有争议的艺术家之一。 在1996年第二届亚太三年展《Present Encounter》中，村上隆以作品《Mr DOB》，发表《超扁平宣言》。
村上隆叮噹: 村上隆花花與波普大師的聯繫
村上隆这样一个复杂、自相矛盾的个体如果寻求专一、纯粹的艺术，或许本就是徒劳。 批判的村上隆、恰饭的村上隆、自娱自乐拍电影把公司拍破产了的村上隆，都是在做自己而已。 他很熟悉日本藝術的背景與脈絡，從日本畫最重要流派之一狩野派，到受西方藝術傳入影響的日本現代藝術家。 村上隆的《致敬黑田清輝《智・感・情》》，但請來了美少女畫家 Tony 來作主筆，重新演釋這位偉大的日本現代畫家的代表作《智・感・情》。 以事實來論，其他日本的 ACG 文化業者都沒做到村上隆所做的——以日本的動漫文化作基礎，將日本藝術重新帶到西方。 按照藝術較高檔，漫畫較大眾、低級的傳統分法，日本可能只有少數幾位漫畫家可以「上升」到藝術的「高度」，如井上雄彥與松本大洋，後者2016年受羅浮宮邀請參與《羅浮宮的貓》計劃。
- 该裸体雕塑作品出自于《Hiropon》系列，创作于1997年，玻璃纤维及铁材料塑造而成，这个卡通少女拥有着一张洋娃娃般甜美的脸庞、一头蓬松的头发以及巨大的乳房，在几乎完全裸露的情况下用双手挤出大量“乳汁”。
- 其实村上隆的最潮时尚单品真心不是LV，而是与卡西欧合作的限量版G-Shock Frogman腕表，《Legal High》MV里G-Dragon就戴了这款。
- 色彩斑斕的花朵主題已成為村上隆作品的一大特色，此系列的作品更深受全球藝術收藏家歡迎。
- 作为艺术品，它们又很难跟商业画清界线，既现代又能追溯传统根源，时有浮世绘及琳派的风格，并且人人都能亲近欣赏。
- 无法适应快速变化的社会环境，导致他们倍感迷茫和无助，无法应对新旧价值观的碰撞，又导致他们失去了努力生活的方向…
- 整个慈善活动中，慈善拍卖也占一大部分，村上隆特此创作了这幅《梅西与宇宙之花》来募集善款。
村上隆经过反复的思量决定，先在西方艺术世界占有一席之地之后，重新回到日本发展。 村上隆叮噹 他希望创作出既和深深植入他心中的日本历史文化相关，又有新鲜感能被国际市场所认可的作品。 正如许多波普艺术家一样，村上隆也关注着大众消费品中所含的内容、象征、符号、色彩等元素，然后将其运用到艺术创作之中。
村上隆叮噹: 東京村上隆「超扁平哆啦A夢展」真的必看！曾宣布再也不於日本開個人展、卻破例大展經典聯名作品 機會難得快把握
在东京、大阪这样的超级城市中，可供人们生活与活动的三维空间太过狭小了：于是越来越多对现实失望的日本人开始从二次元的无尽幻想寻找安慰。 村上隆叮噹 尤其是在1991年，日本高速发展了几十年的经济一朝之间进入冰河时期，GDP和实际收入不升反降，年轻人的出路越来越少，而中产阶级则被债务压的喘不过气来。 2008年，他的一座公仔作品《我的寂寞牛仔》，卖出1516万美元，创下同商品的天价纪录。 [3]作品利用玻璃纤维而制，展示一名年轻男子阴茎勃起，射出的精液成套索状。
他之后的作品中，无论是属于同一个系列的Hiropon还是3M Girl、DOB亦或是桃花都没有《我的孤独牛仔》中的凌厉和棱角了。 村上隆叮噹 这也反映在拍卖价格上：2008年《我的孤独牛仔》在苏富比拍出了1500万美元的高价，然而近年来杰夫昆斯和霍克尼的单件作品已经逼近了一亿元美金大关，但村上隆的作品价格却徘徊不前，无法更进一步。 村上隆提出超平面（Superflat）藝術，他於2000年寫過一篇〈超平面宣言〉。 「超平面」意思可以視印刷品或熒幕等媒介，亦即被稱為「二次元」的世界。 「超平面」亦指日本當代流行文化的淺薄，被大眾當成消費品的流變、平面世界。 凡尔赛宫总监、前文化部长阿亚戈则为村上隆平反，指抗议的人皆是极右原教旨主义者和极保守派人士，视凡尔赛宫为法国王权时代的遗物，敌视现代化，与现实脱节。
村上隆叮噹: 纽约发展
通过这一努力，他也试图在日本建立一个原创和可持续的艺术市场。 2008年，Kaikai Kiki将东京办公室下面的地下室空间改造成了一个艺术画廊。 Kaikai Kiki画廊不仅为其管理下的艺术家举办展览，还举办了Mark Grotjahn和Friedrich Kunath等国际知名人士的展览。
2002年村上隆為了哆啦A夢的展覽發表了他的新作品，將哆啦A夢的角色們和他自創角色Kaikai 和Kiki 戴上竹蜻蜓，飛在微笑小花上頭，而這幅作品也成為本次的展覽重點之一！ 村上隆表示「這作品的亮點是『花』，以現代藝術的方式呈現，同時也能和哆啦A夢的漫畫方式連接起來。」這個作品甚至曾和UNIQLO合作，連接日本兩大重要的藝術代表文化，簡直是讓藝術迷、漫畫迷都為之傾倒的世界。 在 2015 年 12 月 28 日至 2016 年 1 月 31 日期間，村上隆在日本東京六本木山開始了限定餐廳 Flower Cafe by Takashi Murakami。 而在 2017 年 11 月，他更進駐日本東京中野區的 BAR ZINGARO。 村上隆希望透過 BAR ZINGARO 融匯藝術和飲食文化。
村上隆叮噹: 村上隆
村上隆为此举得例子就是美国的科幻片星球大战狂收全球票房，并且得到了很高的评价。 当时日本的电影公司也希望效仿，并开出了天价预算用于制作影片，然而最后全世界仍然只有美国的星球大战，花费巨大的日本科幻片的回声寥寥无几。 村上隆叮噹 村上隆在东京出身，像很多日本的小孩子一样，他是一个动漫和漫画迷，梦想着未来可以去动漫制作公司工作，同时他很小就拾起了画笔，希望未来以画画为生。 然而，他的求学之路并不是一帆风顺的，他也不是一般人想象中的艺术天才，他考了三次终于考上了日本艺术大学，但是最后的专业却不是动漫，而是日本画。 村上隆的作品形象扁平，从外表看起来既像玩具模型，又像玩偶，集合可爱、性幻想与极端暴力于一身，带有浓厚的卡通漫画色彩，却同时在影射日本文化内涵。
村上隆叮噹: 由被御宅族唾棄到打入國際藝壇 日本「最知名藝術家」村上隆
能够理解他的人即使现在不存在，在他死后，也许就会有人能够理解他了。 所以艺术家不能闭门找车，陷于自我满足之中无法自拔，而是要考虑观众们的想法。 一张画作的成本只是一些颜料和画布，但是有一些画作能卖出天价，有一些画作却一文不值，这就体现了画作的定价并不是由艺术家的期望所决定的，而是由观众所赋予的。 虽然被嘲讽为商人，但是外界给予村上隆最多的头衔，仍然还是艺术家。 虽然村上隆在艺术与商业上的发言显得惊世骇俗，但是他对艺术的理解与技艺的掌握也达到了一定的水准。
村上隆叮噹: 個人工具
除此之外，还有与化妆品品牌，腕表品牌，甚至汽车品牌进行联名。 在1994年，村上隆得到了亚洲文化协会的奖学金，能够前往纽约呆上一年进行艺术创作。 在这一年里，村上隆充分投入了纽约的艺术文化氛围之中，看展览，看画廊，和艺术界人士建立联系。 其中西方当代艺术启发了他，尤其是艺术家杰夫•昆斯在商业和艺术的双赢。
村上隆叮噹: 村上隆：破产的小男孩，恰饭的艺术家
二战战败后，日本社会不再以天皇为最尊贵的等级，变成了一个更为平等的社会。 而在”失落的十年“里，日本社会对此前横行的消费主义有了更为深刻的反思，开始拒绝炫耀性购物，这使得穷人、中产阶层和富人在表面上的差距变得更小。 村上隆认为，这样的“扁平”社会中，艺术也会变得“扁平”起来。 传统意义上被认为是“高级”艺术的绘画、雕塑将和招贴画、漫画、涂鸦一类的“低端”艺术别无二致。 没有一个艺术家愿意承认自己作品的数量是”泛滥“的，但是村上隆的作品确实是。 2000年初，村上隆开设了自己的工坊（Atelier）Kaikai Kiki，从此以后他的艺术品都是先由Kaikai Kiki的团队制作，再由他添加最后的“点睛之笔”完成。
村上隆叮噹: 艺术市场通讯
Tsuji会挑出一个主题，然后村上隆需要根据这个主题制作一件艺术品作为回应。 有一次Tsuji选择了日本江户时期的画家曾我萧白的龙作为主题，并且要求村上隆必须独立完成这件作品，不可以借助助手的帮助。 在此前，村上隆的画作制作流程通常是在电脑上进行设计，然后由助手进行最后的绘制。 近年来，村上隆仍然继续着与商业品牌的合作，将自己的标志性太阳花印花印在不同的载体上。 例如，最近村上隆便与优衣库合作，将自己的艺术符号和哆啦A梦形象放在一起，印在T恤上。 村上隆叮噹2025 这个合作产品展现了日本的当代艺术文化标志，村上隆的艺术符号也通过遍布世界的优衣库门店而传播地更广。
村上隆叮噹: 村上隆 不畏争议，一意孤行
在他的《艺术创业论》中，村上隆毫不拐弯抹角地诠释他自我成功的道路：“找到欲望的方向，向前奔跑”，并说过他“要金钱的力量”。 他经营的艺术创作公司在2011年营业额高达三亿美元；他的作品《727》以超过一亿日圆高价卖出，让他成为日本作品拍卖价格最高的现代艺术家。 2003年，村上隆发表新宣言《幼稚力宣言》，并为自己的动漫作品下个定义：“动漫的审美体验是独特的，它会打动你未泯的童心，激起你对童年的美好回忆。 ”村上隆继续以手段化的方式、孩童般的演绎来述说成人世界的话题；在以日本为中心的潮流文化语境里，透过他独特的视觉符号，表达了青春的美和残酷。 同年的春夏季时装秀上，村上隆的“熊猫”“樱花”图案在路易‧威登的皮包上登堂入室，开展了他艺术商品化的企划。
村上隆叮噹: 藝術商品化
结合本文封面，想必已经足够串联起村上隆作品中关于「性幻想」的部分。 而这两个少儿不宜的雕塑，恰好在本次展览中就被到了较为显眼的位置，视觉冲击力极强，令不少参观者感到不适。 1993年创作的Mr.DOB卡通形象，同样是村上隆创作中「可爱」的一部分。
村上隆叮噹: 個人風格
只有第一个吃螃蟹的人才会得到赞誉，跟在别人后面，即使做得再好，也比不上第一个创作的人有价值。 同时，欧美的评价艺术品时，是把它们放在过往艺术史的框架之内，这件新的艺术品在艺术史中有什么地位，有什么意义。 所以，艺术家为了成功，必须要了解艺术史，创作的作品要与西方艺术史的脉络相连。 在清晰地认识到艺术世界的实质之后，村上隆才确定了自己先征服欧美观众，之后再用名气反攻日本的策略。 日本的Kaikai Kiki有限公司（2001年），纽约的Kaikai Kiki纽约有限公司（2001年）和洛杉矶的Kaikai Kiki LA有限公司（2010年）。
无法适应快速变化的社会环境，导致他们倍感迷茫和无助，无法应对新旧价值观的碰撞，又导致他们失去了努力生活的方向… 无需赘述，两幅作品无时不在体现村上隆作品中属于「性幻想」的一部分，而它们的背后又体现着日本「御宅文化」的精髓。 该裸体雕塑作品出自于《Hiropon》系列，创作于1997年，玻璃纤维及铁材料塑造而成，这个卡通少女拥有着一张洋娃娃般甜美的脸庞、一头蓬松的头发以及巨大的乳房，在几乎完全裸露的情况下用双手挤出大量“乳汁”。 2010年，村上隆的节目“Art Dojo FM”已经持续播出8年了并成了人气节目。 正巧2010年也是日本东洋电台Tokyo FM建台40周年，村上隆特别和G-Shock Frogman推出了一款桃红色的限量版。
村上隆叮噹: 艺术商品化
這從他2000年在他的異想天開的宇宙球被展示在收集檀香山藝術博物館。 他在大批量复制生产一些成功画作系列之后，开始寻找新的创作灵感。 他找到的可能的新灵感是日本美术史，自2009年起便一直与一位日本艺术史学者Nobuo Tsuji保持交流。 通过接受Nobuo Tsuji的指导，村上隆实现了他与日本传统文化更深的共鸣和理解，得到了新的创作养料。 事實上，村上隆在2015年曾發表過聲明，表示自己以後將不再於日本舉辦個人展示會，因為他認為自己的當代藝術作品和活動對於日本社會已經沒有影響力。
村上隆叮噹: 村上隆進軍飲食界
超扁平作品使用來自日本傳統和流行文化的元素，來傳遞「可愛」、「迷幻」或「諷刺」的內容。 村上隆最著名的「超扁平」特色包括重複的微笑花朵、蘑菇、頭骨、佛教肖像，甚至來自宅男文化的性題材。 村上隆叮噹 1998年，村上隆制作了他最具争议性的雕塑作品——《我的孤独牛仔》。
村上隆叮噹: 村上隆進軍飲食界
品牌賦予村上隆創作上的靈活性，為藝術和時尚界帶來前所未見的革命。 迷幻多彩的花朵是村上隆作品中重複出現的主題，這些豐富明亮的植物有時更與頭骨圖像並置，創造出獨特的二分方法。 於 村上隆叮噹2025 2004 年完成的村上隆作品《Vapor Trail》在 2007 年的紐約 Sotheby’s 拍賣以高於拍賣前估價 村上隆叮噹 250 倍賣出，成交總額為 210 萬美金。
他开宗明义说到：“将来的社会、风俗、艺术、文化，都会像日本一样，都变得极度平面（two-dimensional）……今天，日本电玩和卡通动画最能表现这种特质，而这些又在世界文化中具有强大的力量。 ”村上隆认为经历战后、经济泡沫和沙林毒气事件等社会压力后，现实幻灭与心理机转造就日本社会之所以转向喜爱可爱甜美的扁平化趋势。 他的宣言使东方平面艺术挑战西方艺术史，让卡漫艺术成为全球艺术史的一支重要流派。 日本的Kaikai Kiki有限公司（2001年），紐約的Kaikai Kiki紐約有限公司（2001年）和洛杉磯的Kaikai Kiki LA有限公司（2010年）。 Kaikai Kiki執行村上的各種藝術活動，由辦公室和製作室組成。
村上隆叮噹: 藝術商品化
Mr.DOB维持了典型日本卡通角色的大眼睛风格，同时又结合米老鼠的两只大耳朵，有时它看上去非常可爱，有时又面目狰狞，这似乎也在反映着他不同创作阶段的心路历程。 如果你看过《艺术世界中的7天》，就会知道村上隆是个事无巨细、细节控到死的处女座人格。 这种事儿妈个性把他的助手烦得要起飞，但是意外地和要求精密工艺的制表行业非常合拍。 大概命里应得，村上隆几年前便和东京的独立制表匠人浅岡肇看对了眼。 于是乎，他俩惺惺相惜，花了三年时间策划、设计和制作了昵称“阎王叫你三更死”的这款陀飞轮腕表。
关于村上隆作品中的「暴力」，由于篇幅原因就不展开说了，大家可以通过以下作品自行感受一下村上隆的“阴暗面”。 村上隆叮噹2025 如果要「多角度」、「多层次」地去解读一个逐渐被大众误解的「村上隆」，那不如我们今天就用出现在STARS展中的几幅作品举例。 ”同理，如果真的喜欢一个艺术家，我想也应该尽可能地去线下看一看他的作品展，除了更容易在视觉感官上获得满足，对艺术家本身以及其作品风格，也更容易系统化地去填补在概念的完整性。 不同的印花配合了不同的颜色，骷髅款分为深蓝色、黄色和简单的金色轮廓款，来对比白底。
同年的春夏季時裝秀上，村上隆的「熊貓」「櫻花」圖案在路易‧威登的皮包上登堂入室，開展了他藝術商品化的企劃。 1994年，Murakami獲得了亞洲文化理事會的獎學金，並在紐約市參加PS1國際工作室項目一年。 在此期間，他受到了西方當代藝術家Anselm Kiefer的高度啟發，特別是Jeff Koons等藝術家的模仿。