兩個版本都在計劃中，一個是真正的拍電影版本，還有一個就是拍舞台電影，直接在舞台上拍，以後可能會在全世界發行。 《只此青綠》以古典文學的敍事方式、傳統藝術的當代表達、意念的流動構建起全劇的精神世界，通過人物的虛實交錯、情感的古今交融，將悠遠綿長的傳統文化意象，賦予了無限的生命力和想象力。 自2021年8月國家大劇院首次“展卷”以來，《只此青綠》在上海、蘇州、廣州、深圳等16個城市演出50餘場，獲得人氣口碑雙豐收。 這段對視的音樂來源于《只此青綠》的主題音樂，主題音樂在劇中反覆出現，並呈現出不同的變化。 呂亮介紹，雖然只有短短的幾分鐘，他卻足足寫了四天，在劇目演出前才最終完成。 只此青綠 接著，她們讓江山動了起來：舞蹈演員雙袖隆起似層巒、髮髻高聳像山峰，身後裙擺長長的「拖尾」是山麓。
近日，《只此青綠》在北京保利劇院上演，原計劃演出5場，結果因觀眾反響強烈先後三次加演13場，共演出了18場，觀眾1.9萬人次。 每次演出結束，演員們都在如潮的掌聲中不斷返場謝幕，而觀眾則沉浸在青綠山水的典雅意境中，遲遲不願離去。 而劇中以「寫意」為主的片段是最近在微博與小紅書上掀起模仿風潮的「青綠」，主要是透過舞者的身軀及氣息來展現《千里江山圖》中層疊錯落的山巒。 有別於芭蕾抬頭、挺胸等動作，舞者學習宋代舞蹈含胸、窩背的神韻，舞出「靜待」、「望月」、「垂思」等一系列唯美的動作。 尤其是舞者藉由逼近90度的下腰來呈現山勢的陡峭、險峻，更獲得網友們「青綠腰」的美稱。 综上所述，舞蹈诗剧《只此青绿》用创新的舞蹈语汇和艺术形式完成了对优秀传统文化的完整表述，充满现代感的艺术理念注入，与音乐、舞美、服装、灯光等多种舞台效果融合，又使《只此青绿》具有现代艺术新意。
只此青綠: 只此青綠 何以撩動年輕的心
不過相比河南衞視，其他晚會國風歌舞節目的市場效應尚不明顯，未來或有更多想象空間。 《只此青綠》于2021年8月首演，由中國舞壇“雙子星”周莉亞、韓真擔任總編導。 當時，編導韓真介紹，《只此青綠》的創作靈感來源於《千里江山圖》。 只此青綠2025 由於時間限制，虎年春晚上展示的是《只此青綠》的一段羣舞。 能把這幅國畫了解通透且搬上舞台，實在不是件容易的事，不只是音樂、畫面、服飾、髮型與舞台的設計等等，甚至演員們的眼神、動作、舞步、妝扮都要十分到位，尤其是精神更要融入其中。 《只此青綠》打動我的不只是美妙的舞台動作，還有演員呈現出的沉穩與傲骨。
- 《只此青綠》以古典文學的敍事方式、傳統藝術的當代表達、意念的流動構建起全劇的精神世界，通過人物的虛實交錯、情感的古今交融，將悠遠綿長的傳統文化意象，賦予了無限的生命力和想象力。
- 对此，《只此青绿》的编剧徐珺蕊在接受中新网记者采访时说，它有点像穿越剧，但更像是一个中国古典式的传奇。
- 以視覺轉向的視角觀之，《青綠》雖然在敘事層面比《電波》略遜一籌，但在視覺性層面走得更遠。
- 很多观众反馈，剧目尾声一段“太好哭”，当《千里江山图》在当代故宫博物院展出，展卷人与希孟隔着长长的桌案，深深凝望。
- 宋徽宗收到這幅畫後，欣喜把玩沒多久，就賞給了蔡京，也就有了那段著名的題跋。
- 29歲的劉洋為完成“磨石人”的角色，每天排練時曾要背四升水。
會上，人民網黨委委員、監事會主席唐維紅將《只此青綠》的“破圈”密碼概括為“三個力”：中國傳統文化的魅力、中國東方演藝集團藝術家們的智慧與實力、出品方合作方的合力。 近年來，從圖書《這裏是中國》到影片《我和我的祖國》《金剛川》，人民網的“聯合出品”量質並進，藝媒互鑑的“破圈”密碼越發明晰，媒體深度融合的紅利持續釋放。 《只此青綠》把宋代著名青綠山水名作《千裏江山圖》搬上舞臺，選用了時空對話的架構方式。 現代故宮研究員展卷人“穿越”千年，在意念中與希孟共同經歷了名畫的創作，二人惺惺相惜又若即若離，形成了巨大的張力。
只此青綠: 舞蹈诗剧《只此青绿》珠海站基本信息
2019年，中国东方演艺集团打算以传世名画为素材创作一部弘扬中华优秀传统文化的舞蹈作品。 创作团队考虑过《清明上河图》《韩熙载夜宴图》，但最后选择了《千里江山图》。 《千里江山圖》是中國十大傳世名畫之一，由北宋畫家王希孟在18歲時用半年時間畫成。 不同於黑白色調的水墨畫，該畫因用石青石綠色的礦物質顏料繪成而得名，絢麗的青綠色調交織描繪著千里江山的錦繡恢弘。 周莉亞、韓真介紹，整個舞蹈詩劇以“展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫”等篇章為綱目，講述了一位故宮青年研究員“穿越”回北宋，以“展卷人”視角，“窺”見畫家王希孟創作《千里江山圖》的故事。
- 人為編織一個展卷人與希孟的穿越故事或許不難，難的是這一純係編造的原創故事如何令各方接受與滿意，落入俗套與眾口難調是此類原創在未提筆之前便面臨的走鋼絲絕境。
- 《千里江山圖》觀展熱，反映出民眾對中華優秀傳統文化的強烈需求與渴望。
- 这些各行业的跨界合作，挖掘了“只此青绿”文化IP的核心价值，为“只此青绿”品牌赋予更深的精神内涵和价值观念，塑造更强的中国文化符号，探索传统文化的创新发展之路。
- 2017年9月，在故宮的“千里江山——曆代青綠山水畫特展”上，《千里江山圖》首次全卷打開，面向公眾展覽，它是青綠山水發展史上的巔峰之作。
- 这些专家的参与，为该剧创作提供了有力的艺术和智力支持。
- 整幅畫作傾盡了少年的天賦和情感，畫的命運也比王希孟頑強得多。
當這些頂級工藝的成果彙集在《千里江山圖》，將青綠山水繪畫推向巔峰。 徐曉丹稱，從視頻中明顯可見，《雙香徑》的舞蹈整體動作設計和服化道等元素相似度極高，侵犯了權利人的著作權。 5月22日，浙江電視台少兒頻道的視頻號發佈一條舞蹈節目視頻《雙香徑》，並介紹是“第二十一屆中國茶聖節原創舞蹈”，取材於蘇軾的《遊徑山》。 從視頻中可看到，其舞蹈動作和服裝設計與《只此青綠》極為相似。
只此青綠: 舞蹈诗剧《只此青绿》为何能火？编剧分享创作细节
这句话是这一整个舞蹈诗剧的题眼，B站的布景打光运镜很完美的告诉了大家这件事，让你能从舞蹈中意会到这幅作品应该蕴含的意象万千。 只此青綠 央视春晚这个版本其实很糟糕，背景太亮，运镜稀烂，我莫名其妙的一直在关注青绿们的发髻，生怕它们被甩下来。 只此青綠 宋徽宗，就是那位创造了瘦金体的皇帝，一心艺术，以艺术水平而不是执政水平来任命臣子，要为北宋的灭亡承担不可推卸的责任。 但劉洋不能把“磨石人”演成身型健碩的健美老人，他就在排練時背四升水，或者同等重量的沙包，因為壓著看起來身形佝僂，看著更像老人。 劉洋透露，演員不但要和角色、道具磨合，還要和服裝磨合，“我們每次換新服裝後，都要磨合，因為服裝穿久了都被汗浸透了，新服裝會特別硬，特別挺。
只此青綠: 只此青綠歌詞
舞剧为他们画像，用他们的故事唤醒沉睡的文物、唤起中华民族最宝贵的文化记忆与执着信念，将舞台艺术与非遗工艺相结合，传达出对中华优秀传统文化及其创造者、传承者的崇高敬意。 全劇結尾處，一輪明月朗照千年，希孟與展卷人在畫卷兩端四目相對、遠隔時空惺惺相惜，這是跨越千年的文脈傳承。 “只此青綠，又不止青綠；是青綠山水畫卷，也是情景交融的人文畫卷——見畫，見人，見故事，見精神。 ”周莉亞、韓真表示，《只此青綠》是為《千里江山圖》而作，也是為中華五千年的文明傳承而作。 ”希孟的獨白體現出《只此青綠》的又一層深意——《千里江山圖》千年不褪的色彩，由無數勞動者匠心創造，又經一代代的文物保護工作者們接續守護。 正是這樣一群人，最終凝成了這獨具一格的青綠，共同構成了層巒疊嶂、更具厚重深意的“千里江山”。
只此青綠: 《只此青綠》被抄襲 舞蹈作品維權難在哪裡？
編導在此次春晚的選段中，特別設計了「靜待」、「望月」、「落雲」、「垂思」、「獨步」、「險峰」、「臥石」等一系列唯美的造型動作。 當身著一身漸變青綠衣的舞者起舞之時，也讓《千里江山圖》畫中重巒疊嶂的景緻，靈動起來。 作為以《千里江山圖》為藍本創作的爆款舞劇，《只此青綠》不僅登上央視春晚，在全國巡演時更是場場爆滿，帶起一股“青綠熱”。 雖是傳統文化的全新呈現，但《聽此青綠》也使用了西洋樂器中的絃樂和管樂，孟可介紹，竹笛、簫用來表達作品意境，長號和薩克斯的加入給音樂帶來支撐，讓音樂更有張力。 此外，音樂中還融合了非洲鼓和美洲的多種打擊樂器，在聽覺上可能是一種超乎想象的詮釋。
只此青綠: 春晚刷屏舞蹈《只此青綠》靈感來源 最美巨卷《千里江山圖》乃18歲少年之作
可以説，《只此青綠》是兩位編導情之所至、由心而發的一次創作。 只此青綠 近日，在中國藝術研究院舞蹈研究所舉辦的線上研討會上，《只此青綠》主創與專家圍繞相關話題展開交流。 從2月“青綠”片段在總臺虎年春晚“出圈”，到4月在北京保利劇院連演18場，再到寫進《新時代的中國青年》白皮書……《只此青綠》已然成為現象級舞臺藝術作品。 《只此青绿》的成功“出圈”，也离不开运营模式的创新。 同时，推进文创产品开发IP授权，推出“只此青绿”数字藏品纪念票等联名产品，将作品的影响力从舞台引向社会生活，获得了良好的市场回馈。 几年前，该画在故宫展出，曾引发观展狂潮，从侧面反映出人民群众文化意识的提升以及对优秀传统文化的渴求。
只此青綠: 千里江山，不应只此
王中旭向本刊介紹，很多中國古代繪畫輾轉多次受到損壞，都屬於不可逆或不可修復的損傷。 因此，為了維持其最佳狀態，儘量少動作品，少改變環境，是對其最穩妥的保管方式。 1922年，末代皇帝溥儀以賞賜溥傑的名義盜走了這幅畫，轉移到他在長春的“小白樓”里存放。 也正是因為溥儀將畫盜出宮，使它沒有在1933年為避戰火，隨故宮文物南遷最終運送到台北故宮博物院去。 1945年抗戰勝利時，溥儀落荒而逃，在瀋陽北陵機場被蘇軍擒獲，“小白樓”里的古董文物也被偽滿洲國憲兵哄搶而空，《千里江山圖》流入民間。 新中國初期，這幅畫又在北京的文物市場上露面，經輾轉到了古董商靳伯聲的手裡，後來在國家的政策環境下，他將畫作捐給了國家。
只此青綠: 環球時報記者走進「橫店」與「東方」，兩大基地見證中國影視業復甦
《乳虎嘯春》在保證武打動作觀賞性的同時，完整講述了“虎娃”在送貨過程中經歷的艱難險阻，上演了一出國風武俠舞台劇。 企業總部坐落於有“中國第一村”美譽的深圳南嶺村，村內有國家級文創產業基地、全國科普教育基地和國家AAA級風景旅遊區——中絲園。 園內設有聞名全國的中國絲綢文化博覽館、中華旗袍館、絲綢生活館。
只此青綠: 中國四大名雞 竟又與百年鐵路發展史有關
整件作品設色以石青、石綠為主，著色面積大，飽和度高，這在所有傳世的青綠山水中都是獨一無二的。 即使過了900多年，顏料依然保持很高的純度，使整個畫面鮮亮，透著皇家的輝煌氣質。 從繪畫表面的一些細微剝落的地方可以看出，石青、石綠的顏料是很厚實的，這與傳統的中國水墨或淺絳都差異很大，可以說是與水墨畫法反向的另一個極端——將色彩用到極致。 宋犖在寫下那首詩的同時也寫下一段附註：“希孟天姿高妙，得徽宗密傳，經年作設色山水一捲進禦，未幾死，年二十餘，其遺蹟只此耳。 一種說法是，他成於《千里江山圖》，也死於《千里江山圖》。 在不到半年的時間內完成面積近60平方米的畫作，對於一個十幾歲的少年而言幾乎是不可能完成的任務，他耗盡了體力和精力，日夜加程，在完成兩三年後病故。
只此青綠: 舞蹈诗剧《只此青绿》珠海站
舞蹈詩劇以詩劇爲體裁，用詩體對話寫成劇本，以舞蹈爲表現形式。 《只此青綠》以獨特的舞蹈、詩性與抒情性，獲得衆多贊譽，是當今中國舞蹈詩劇的代表。 舞蹈诗剧《只此青绿》首演三场成功“破圈”、首轮巡演未半便广泛引发全国热议的现象源于制作理念及模式的创新。 全剧以“展卷”为核心，在舞美、音乐、灯光的承托下，观众仿佛徜徉在富有宋制美学意趣的画卷之中。 这种沉浸式赏画的观感体验离不开舞蹈编排、音乐设计、舞美灯光设计等各方面的突破与创新。
只此青綠: 中國人還會重新愛上泡茶嗎？
为此，文化和旅游部党组成员、故宫博物院院长王旭东专门为剧组举办中华传统文化专题讲座；故宫博物院书画部主任曾君、文保科技部主任于子勇、书画部研究馆员王中旭、书画部副研究馆员郁文韬受邀担任《只此青绿》文博顾问。 排练期间，故宫博物院的专家还来到排练厅，与主创们就《千里江山图》所涉专业知识面对面交流讨论。 历史上，关于《千里江山图》的文献资料少之又少，如何舞绘《千里江山图》，主创团队在创作初期思考良久。 创作前，主创团队多次赴故宫博物院采风考察，就文物修复、传统绘画工艺以及文物研究员的实际工作状态等进行观摩学习，并与故宫的专家多次深入交流。 《只此青绿》建组之初，我们就对剧目的创作提出四点希望：一是希望作品能够成为以人民为中心之作；二是希望作品能够成为彰扬文化自信之作；三是希望作品能够成为艺术创新之作；四是希望作品能够成为勇攀艺术“高峰”之作。 近日，舞蹈诗剧《只此青绿》在北京保利剧院连演18场，不仅创下该剧首演以来最高纪录，也创造了中国舞剧在一个城市连续演出场次的最高纪录。
只此青綠: 舞蹈詩劇《只此青綠》將拍電影版 兩個版本計劃中
剧中不仅有唯美的舞姿和青绿的视觉体验，音乐也让人倍感惊艳。 该剧作曲正是来自中国东方演艺集团的作曲家吕亮，他也是《知否知否应是绿肥红瘦》《清平乐》《琅琊榜2》等大热电视剧的原声作曲之一。 我們曾經和一些投資合作方探討，他們希望我們做一個可以讓西方人接受的作品。 除了運用古琴、古箏、簫、笛、琵琶等呈現宋代人們的情思，還用單簧管、大提琴來展現現代人的情感。
在感慨、讚歎它的無與倫比之餘，還有很多謎團在等待著學界抽絲剝繭，一一解開。 除了中国红，那些被遗忘的国风色 他们为墨菲特的背景故事探索山神典故,为艾希的优雅造型深扒敦煌飞天史料,为金绿配色考究中国传统色彩美学,娱乐的同时沉浸式体验中国传统文化的魅力。 《英雄联盟》用行动证明,通过现代艺术创作的手法融合中国文化,是一条值得拓展和前行的道路,玩家们将为此发现和了解更多优质的国风美学。 《只此青绿》以古典文学的叙事方式、传统艺术的当代表达、意念的流动构建起全剧的精神世界，通过人物的虚实交错、情感的古今交融，将悠远绵长的传统文化意象，赋予了无限的生命力和想象力。 只此青綠2025 自2021年8月国家大剧院首次“展卷”以来，《只此青绿》在上海、苏州、广州、深圳等16个城市演出50余场，获得人气口碑双丰收。 2022年4月，在虎年春晚受到大家喜愛的舞蹈詩劇《只此青綠》總編導周莉亞在採訪中透露未來會考慮將這部作品搬上大銀幕。
“在看到《千裏江山圖》時，突然感覺豁然開朗，特別想去做大寫意的東西。 韓真也説，“王希孟在長卷中鋪排的青綠節奏感，就像舞蹈一樣充滿韻律。 它和西方油畫太不同了，包含了很多文化底蘊和可以挖掘的東西。
只此青綠: 只此青綠創作經歷
比如，展卷人是一個真實的維度，觀眾透過展卷人的眼睛和想像回到過去，看到了少年希孟和畫作背後的工藝人；“青綠”是將《千里江山圖》概念化的一個生命體，是一個虛化的維度，它又帶領觀眾從古走到今，如此完成時空交錯的古今對話。 恰如《只此青綠》這樣的作品，三星堆文化這樣的歷史奇蹟，才會真正為全體帶來審美享受、文化共識與自信一樣。 所以，我們看不到中國星系列在營銷上的花枝招展，分割人群以求喝彩，他做的都是融合。 這次與《只此青綠》的合作是如此，之前跟三星堆的跨時空牽手亦是如此。
2021年12月，《只此青绿》选段“青绿”登上2021“最美的夜”bilibili跨年晚会，与1.8亿观众实时在线共鉴东方美学。 2021年9月24日，由舞坛“双子星”周莉亚、韩真共同执导的《只此青绿》来到上海大剧院，首次与上海观众见面。 》的舞蹈，以“第二十一届中国茶圣节原创舞蹈”之名，发布于浙江少儿频道的视频号。 2022年12月9日，舞蹈詩劇《只此青綠》的創新實踐入選文化和旅遊部2022年度文化和旅遊最佳創新成果名單。 你以為它不顯山露水，殊不知它早將存在感埋在每一位慕名而來的觀眾的基因裏。 換言之，看演出之前，美與感動已存在於觀眾的腦海、心中，《只此青綠》所做的，不過是把他們對美的反饋勾了出來。
“千里江山——曆代青綠山水畫特展”開幕的第一天上午，故宮午門前的廣場上就擠滿了前來觀展的人。 中午11點趕到，需要排上4個小時的隊，才能一睹《千里江山圖》的風采。 由於人流量大，每一個參觀者只能在這幅近12米的長卷前駐足幾分鍾，剛被它的氣勢和絢爛迷了眼，還沒緩過神來，就得帶著遺憾匆匆離開了。 只此青綠2025 如果说今年春晚有什么让人亮眼的节目，最美舞蹈《只此青绿》恐怕会荣登榜首。 只此青綠2025 宋人青绿，一美千年 陈丹青说：“他降生在中国山水画的黄金时代，他的黄金时代是十八岁”“又有一个宋徽宗亲自给他调教。 于是，九百年后，那勃勃的青绿山水，勃勃的宋人心气，还能狠狠击中今天的我们的心灵。
“我們要表現的是宋制服飾，但也許劇中並沒有一件完全復原的宋制服飾，更多是一種對宋代美學的感受的體現。 ”《只此青綠》的服裝設計陽東霖説，比如“青綠”片段的服裝，並不是特別傳統的宋制樣式，但它傳遞出的是宋代美學中簡約雅致的態度。 “在舞臺上呈現多維需要開闢一種新的敘事模式，我稱之為‘新的視覺連續性的敘事系統’。 為此，《只此青綠》的舞美設計打破常規，舞臺以同心圓結構表現卷軸的概念，也是時間的概念。 地面四層轉臺，空中三層軌道，那轉動不息的舞臺倣若是鐫刻著民族記憶的年輪，引領觀者踏入時光的迴圈。
只此青綠: 演出
我们每个人有幸领略了历史的壮美，世间的繁华，也终能抵达内心的繁华，去实现我们共同的梦。 讓中國千年文化與曆史的厚重感以及國風美學相遇，並與產品形態、品牌地位、設計包裝等形成融合，促進內在與外在的共鳴，這就是本場戰役設計的高明之處。 如果調性和氣質不匹配，便只是一種商業噱頭，激發不了顧客內心的感覺。 再過一個月，《只此青綠》又要開啟新一輪的巡演了，讓我們期待祖國的壯美河山通過舞者的身體表現重現舞台。 《千里江山圖》創作完成之後敬獻給宋徽宗，宋徽宗又把畫賜給了當朝宰相、著名書法家蔡京，蔡京也就成為此畫的首位收藏者。 換言之，蔡京算是令王希孟不至於成爲「無名氏」的貴人。
只此青綠: 「青綠腰」有真名，《只此青綠》中高難度動作不止一個丨夜問
原声大碟致力于将《只此青绿》的美妙音律通过更多形式传递到观众耳边，是将中国东方歌舞团作曲、音乐制作人吕亮创作的舞台音乐制作成的原声大碟。 由中国东方演艺集团与北京绕梁音文化有限公司联合出品，包含黑胶及CD两款藏品。 《只此青绿》原声音乐黑胶藏品定位于艺术收藏，限量发行300套，包装设计灵感源自故宫。 原声音乐CD限量发行2000套，封面图案设计灵感来源于演员们婀娜多姿的舞蹈语言，并巧妙融入千里江山图的经典元素。 ”舞动的“青绿”，让千百年来珍藏于深宫中的艺术瑰宝呈现于世人面前，唤醒了观众内心深处对中华民族历史和文化的热爱。